case studies

AWOL: Bærbare kunstværker til rejse- og kunstentusiaster

9 min læsning

AWOL: Bærbare Kunstværker for Rejse- og Kunstentusiaster

“Vores planets skønhed er grænseløs, og det samme er vores fantasi. Jeg springer ud af sengen hver morgen spændt på at se, hvor langt, og hvor denne udforskning vil føre mig hen.” Alex, grundlægger af AWOL

Kilde: https://tendlyn.com/imprint/awol/ Forfatter: tendlyn Udgivet: 2021-01-19T22:00:00.000Z Læsetid: 8 minutters læsning

At rejse er en spændende måde at leve livet fuldt ud. Det åbner vores sind og får os til at indse, at der er så meget mere i livet, end vi tror.

Awol er et brand skabt af Alex’ smukke sind – en etableret designer, kunstnerisk direktør og erfaren rejsende baseret i Montreal, som arbejder med globale kunder som Cirque du Soleil, Madonna og flere.

Fordi der er så meget ved at rejse, besluttede Alex at skabe kunsttøj og rejseudstyr inspireret primært af smukke steder rundt om i verden. Hun skaber unik samtidskunst, der er perfekt at bære, have derhjemme eller endda dele med mennesker, der er særlige for dig. Alex taler med os i dag og fortæller os, hvordan hun omsætter sin passion og begejstring for rejser til funktionel og bærbar kunst:

“Jeg er Alex, en designer, kunstner og rejsende baseret i Montreal – selvom jeg for nylig har delt min tid mellem her og Sydfrankrig. Jeg skabte Awol – The Art of Travel, et brand, der ligger i krydsfeltet mellem rejser, kunst og design. Jeg laver limited edition tilbehørskollektioner af kunstnerisk, rejseinspireret mode og boligindretningstilbehør inspireret af smukke steder rundt om i verden. Hver kollektion har en historie og et formål, designet til at blive båret, taget med på rejser eller inspirere dig derhjemme. Ved at skabe bærbar, brugbar kunst ønskede jeg at skabe arvestykker, som folk ønsker at beholde og give videre som et modsvar til engangsmode og trends’ flygtige natur.”

“Der var en lang periode op til, at jeg startede Awol – måske det meste af mit liv. Jeg har udtrykt mig kreativt gennem kunst siden en meget ung alder. Professionelt har jeg arbejdet som kreativ direktør/kunstnerisk direktør og designer i over et årti, mest med brandskabelse for fantastiske kunder. At hjælpe virksomheder og enkeltpersoner med at udtrykke deres forretningsvision gennem deres brandidentitet var enormt kreativt, tilfredsstillende og givende. Jeg rejser ofte for at holde min kreativitet i gang og blive inspireret – og så hældte jeg al denne kreative energi i mit professionelle arbejde. Men et sted undervejs indså jeg, at jeg var holdt op med at lave min egen kunst. Jeg begyndte at føle et næsten fysisk behov for at skabe noget af mit eget – jeg vidste bare ikke, hvad det var. Og så slog det mig et par måneder senere på toppen af et bjerg i Colombia. Jeg havde vandret i en halv dag, havde en slem omgang højdesyge og noget meget dårligt hår. Jeg var delirisk. Det ene øjeblik ekstatisk over, hvor smukke udsigterne, planterne, regndråberne og skyerne var, og det næste svingede jeg mellem hedeture og kuldegysninger. Mit hår var et rod. Hvor ville jeg ønske, jeg havde noget at binde mit svedige, rodede hår tilbage med! Og hvor ville jeg også ønske, jeg kunne fange al den skønhed, udsigterne og følelserne fra det særlige øjeblik. Og så ramte det mig som et lyn – SILKE TØRKLÆDER!

Silketørklæder er alsidige, kan bæres på utallige måder, i alle årstider – en fantastisk måde at bringe skønhed, variation og kreativitet ind i dit klædeskab (eller kuffert) uden at skulle opfinde din garderobe forfra hvert år, OG de skjuler dårligt feriehår!!! Samtidig holder de dig kølig i varmt vejr og varm i koldere klimaer. Og sådan startede det.”

“Min vision er at skabe ting, som folk elsker og elsker at dele – at skabe meningsfulde genstande, der skaber en følelsesmæssig forbindelse og undgår spild. Modeindustrien er den næststørste forurener af planeten. Hvor fantastisk at skabe moderigtig kunst, der minimerer spild og har personlig betydning; at forene sjælfuld kreativitet med en socialt bevidst virksomhed. Jeg ønskede at forbinde mig med mennesker, der er nysgerrige og passionerede omkring rejser og kreativitet, og som bekymrer sig om planeten. Nogle af mine mest mindeværdige oplevelser og samtaler skete med mennesker, jeg mødte, mens jeg rejste. Du lærer så meget om andre kulturer, verden og dig selv, når du oplever andre steder, og endnu mere, når du deler disse oplevelser med andre. Kunst er både en personlig og forbindende oplevelse. Det er kraftfuldt, fordi det skaber følelsesmæssige forbindelser og bånd. Jeg er et kreativt menneske, og så længe jeg kan huske, har jeg tvangspræget lavet ting. Det er en måde at være og opleve verden på. Hvis jeg kan dele blot en brøkdel af den skønhed, jeg har oplevet på mine rejser, på en måde, der gør nogen lidt gladere eller får dem til at smile, ja, så er det det, der er vigtigt. Og hvis den person så tager noget, jeg har skabt, med på deres rejser og bærer den historie videre ind i deres liv, er det spektakulært. Den ultimative vision er at leve et inspireret liv og skabe ting, der inspirerer andre, og give lidt godt tilbage til verden.”

“Som kreativ var produktions-, forretnings- og logistikaspekterne ved at starte og drive en virksomhed helt fremmede for mig. I mit professionelle liv fokuserer jeg udelukkende på det kreative aspekt af mit arbejde og har et team af mennesker til at gøre resten. Når du starter din egen virksomhed, gør du næsten alt selv, hvilket i sidste ende inkluderer ting, du ikke er god til og ikke engang nødvendigvis kan lide at gøre. Dette var den sværeste del for mig, især op til min lancering – at føle mig ude af kontrol, usikker, utilpas og mange gange helt ude af mit element.”

“Jeg gik bare igennem det, et skridt ad gangen, og accepterede på et tidspunkt, at nogle dage ville være fantastiske, og andre dage ville jeg spørge mig selv: ‘Hvad fanden laver jeg?’ Jeg måtte acceptere, at vi kun rigtig kan være gode til få ting, men ikke alt. Så jeg værdsatte de kreative aspekter, jeg elskede, og bed tænderne sammen gennem de dele, jeg ikke elskede så meget. Jeg havde et vidunderligt netværk af venner, kolleger, samarbejdspartnere og kære omkring mig, som jeg involverede så meget som muligt i projektet. En mentor sagde tidligt til mig, at man aldrig kan gøre noget alene – så jeg var meget åben over for alle om, hvad jeg forsøgte at gøre, og rakte ud til folk, når jeg ikke anede, hvad jeg lavede. At starte sin egen virksomhed kan være en meget ensom oplevelse, især mens du bygger visionen. Men når du er klar til at begynde at sende det ud i verden, er mit råd at begynde at dele det med andre. Involver så mange mennesker som muligt, fortæl alle, du møder, om din vision. Bare ræk ud og send det ud. Du vil blive forbløffet over de vidunderlige mennesker, ideer og støtte, der kommer tilbage til dig.”

“Nysgerrighed og opdagelse: steder, oplevelser, mennesker, kunstnerisk udtryk, kulturer og at se, hvordan fællesskabet af vidunderlige mennesker, der forbinder sig med mit arbejde, vokser og forvandler sig til noget, der ikke ville have eksisteret, hvis Awol ikke var blevet sendt ud i verden. Vores planets skønhed er grænseløs, og det samme er vores fantasi. Jeg springer ud af sengen hver morgen spændt på at se, hvor langt og hvor denne udforskning vil føre mig hen.

Det er vigtigt, fordi vi alle er forbundet – til hinanden, planeten, fortiden og fremtiden. Vi kan ikke fortsætte med at forbruge og spilde i det tempo, vi har gjort de sidste 30-50 år. Hvis jeg gennem min virksomhed kan skabe smukke ting, som folk elsker, vil beholde, bruge og genbruge i lang tid, samtidig med at jeg åbner en dialog om de steder og den planet, vi elsker, betyder det alt.

Helt i begyndelsen hyrede jeg en bæredygtighedskonsulent til at finde en bæredygtig silkeleverandør – jeg investerede et relativt stort budget i denne proces, men desværre var det ikke muligt at finde silkeleverandører, der kunne reproducere kunstværket på en måde, der ikke kompromitterede min kunstneriske vision eller holdt sig inden for et rimeligt budget. Så jeg besluttede i stedet at bruge en kunsthåndværksproducent i Italien, der anvender miljøbevidste praksisser, og jeg producerer meget små, limited edition-batches for hver kollektion for at undgå engangsprodukter.

Jeg designede min emballage, så der er minimal brug af blæk, farver og fancy trykteknikker på æskerne, selvom dette ikke er normen i utilgængelig luksus, hvor tendensen hælder mod fancy finish som guldfolie, varmprægning og prægning.”

“Jeg er en branddesigner, så jeg tror fast på, at ethvert brand skal have og udtrykke sin egen historie, vision og formål. Hvert kontaktpunkt for det brand skal forstærke eller fortælle den historie, inklusive emballage. At modtage og interagere med en pakke, du modtager, er normalt (især for en e-handelsvirksomhed) det første fysiske kontaktpunkt, dine kunder har med dit brand. Så det bør være en mindeværdig oplevelse af opdagelse og glæde. Skræddersyet emballage var den eneste måde at tage folk med på denne rejse og involvere dem i vores historie.”

“Jeg valgte at arbejde med tendlyn, fordi de tilbyder sømløse, miljøvenlige, tilpasselige løsninger til små virksomheder, hvilket ikke er let at finde. Stol på mig, jeg ledte! Designprocessen var let, behagelig og sjov! Jeg kan se, hvordan det ville være sømløst og intuitivt at bruge, selvom jeg ikke var designer. Jeg elsker også den måde, de kommunikerer på – så autentisk, klart og tilgængeligt.

Den anden fordel var, at de tillader små ordrer – hvilket er meget nyttigt (og meget værdsat!), når man lancerer et nyt brand ☺”

“Jeg elsker, at tendlyn planter træer for hvert køb, de modtager. For mig taler dette direkte til ideen om at lede med formål. Mit første spørgsmål, når jeg arbejder med nye kunder for at skabe deres brandidentitet, er ‘HVORFOR?’ Hvorfor skabte du dette brand? Hvad er dit formål? Jeg er chokeret over, hvor ofte dette er en eftertanke, når det burde være katalysatoren. Jeg føler, at tendlyn har en meget stærk fornemmelse af deres hvorfor, hvilket jeg følte ved hvert kontaktpunkt. Bravo!”

AWOL sjove fakta: “Hvis jeg fik én superkraft, der kunne hjælpe med at forbedre planetens situation, ville jeg have den til at være Command+Z. Så jeg som kunstner/brand/virksomhed kunne bruge den til at fortryde de sidste 70 års affald og forurening. Hvis mit brand var et dyr, ville det være en ugle, fordi de elsker at udforske ukendte territorier, er nysgerrige og eksemplificerer opdagelse. Når uglen guider dine skridt, er du tilbøjelig til at udvikle en påskønnelse af livets magi, se ud over overfladen og lade din nysgerrighed guide dig gennem livet.”


Find mere om AWOL her:

Hjemmeside: www.creationsawol.com

Instagram: @awoltravelcreate

Sådan startede jeg feature

Få et tilbud ← Tilbage til University