Ovette: Tænd Eventyret med Nostalgisk Børnetøj

“Vi er for små til at ændre den enorme modeindustri alene, men små mærker som mit flytter samlet set nålen i retning af bæredygtig praksis og ansvarlighed,” Angela Wator, grundlægger af Ovette

Kilde: https://tendlyn.com/imprint/ovette/ Forfatter: tendlyn Udgivet: 2021-03-06T22:00:00.000Z Læsetid: 7 minutters læsning

Vintage refererer til alt, der har en gammeldags stil, som det i teknisk forstand betegner noget, der er et par år fra at være antikt. Tænk brune og murstensrøde farver, hipster-mode og gamle filmplakater. Folk elsker det, fordi det er en måde at flygte fra nutiden og opleve ting fra fortiden, en uforglemmelig æra. Inden for tøj er vintage tidløse klassikere, der altid er trendy, uanset hvilket år det er.

Fordi hun delte en kærlighed til vintage med sine børn, skabte Angela et brand, der fremmer eventyr, vækker glæde og opmuntrer til ubegrænset leg gennem nostalgisk børnetøj.

“Jeg er Angela Wator, en multidisciplinær designer og butiksejer i Chicago, og jeg har for nylig lanceret et nyt vintage-inspireret børnetøjsmærke kaldet Ovette. Hvert Ovette-plag har et tidløst design, en generøs, behagelig pasform og bløde, højkvalitetsstoffer, der ofte har mine egne farverige illustrationer, og de er alle lavet lige her i Chicago.”

Angela har to børn, der elsker at bære vintage-tøj, men udvalget var meget begrænset. Hun ønskede tøj af høj kvalitet, men opdagede, at de fleste mærker var uetisk fremstillet. Det var da, hun besluttede at skabe sit eget.

“Mine to børn er meget specielle med, hvad de har på, og næsten alle deres elskede tøjstykker er vintage. Ligesom mange andre små virksomheder besluttede jeg at starte Ovette, fordi jeg var frustreret over, hvad der var tilgængeligt på det nuværende marked. Mange af de tilgængelige børnetøjsmuligheder er skabt med et mål om hurtig omsætning – de er af dårlig kvalitet, tætsiddende og begrænsende, så de hurtigt vokses ud af, og unødvendigt kønnede for at forhindre arvetøj. Desuden opdagede jeg, da jeg undersøgte selv dyrere mærker, at de fleste børnetøj stadig blev fremstillet i udlandet under forfærdelige forhold, og overskud blev genereret på bekostning af tekstilarbejdere og jorden. De vintage-stykker, mine børn elsker, er blevet repareret og båret i årtier, og jeg ønskede at skabe moderne tøj, der kunne holde på denne måde for fremtidige generationer.”

“Jeg satte mig for at skabe nostalgisk, tidløst, gennemtænkt tøj, der er designet til at holde gennem et par vækstspurter og er beregnet til at blive givet videre gennem generationer. Jeg vil have, at børn skal føle ren glæde, når de bærer vores tøj, og jeg vil have, at forældre skal føle stolthed over, at deres børns tøj er skabt med kærlighed af en dygtig håndværker, der får en leveløn i et godt arbejdsmiljø.”

Hun var meget ny i modeindustrien. Hun måtte undersøge, før hun fik styr på det. Det tog et stykke tid, før hun var i stand til at finde forbindelser, og dette afskrækkede hende i de tidlige faser af hendes forretning.

“Jeg har startet et par virksomheder nu, så jeg var bekendt med opstartsvejen, men jeg har aldrig arbejdet i mode. Det tog måneder med research bare for at finde et udgangspunkt for lokal produktion og skabe forbindelser inden for tekstilindustrien. Jeg var frustreret over, hvor langsom den indledende proces var, men jeg forsøgte at omfavne research og nyde at lære så meget om en industri, jeg var ret uvidende om.”

At lære noget nyt kan være svært, og nogle gange kan det afskrække dig. Hun deler sit råd til sine jævnaldrende, der oplever det samme:

“Bliv ikke afskrækket, hvis du ikke er en ekspert skrædder! Jeg droppede mit modefag på universitetet, fordi jeg ikke var særlig dygtig til at sy, men jeg har lært, at stærke visuelle kommunikationsevner og en forståelse for tøjkonstruktion kan kompensere for manglende syfærdigheder, især hvis du har et godt forhold til dine entreprenører.”

På grund af lockdowns tilbragte Angela og hendes familie meget tid i deres hjem. Deres unikke, vintage ydre blev hendes inspiration til de visuelle dele af hendes brand.

“Jeg er altid mest inspireret af mit miljø og verden omkring mig, men i løbet af dette år har jeg ikke rigtig forladt mit hjem. Som et resultat føles dette brand og vores første kollektion virkelig som en forlængelse af mit hjem og mit stille liv der med mine to døtre. Vi bor i et victoriansk hus fra 1896 fyldt med antikt tapet og slidte gulve, omgivet af store, gamle haver. De rige farver i vores hus, de franske plader, vi lytter til, og vores lange lockdown-dage tilbragt i haverne har alle påvirket mit seneste arbejde, fra de håndtegnede stoffer, jeg har designet, til Ovettes branding!”

Hurtig Q&A!

Hvad adskiller dit produkt fra resten? “Legesyge, men sofistikerede mønstre, behagelige og oversize silhuetter og en forpligtelse til lokal produktion af høj kvalitet adskiller vores linje fra de masseproducerede børnemærker, der i øjeblikket er på markedet.”

Hvad er et stykke tøj (fra din kollektion), som du ønsker, at alle kunne have i deres garderobe, og hvorfor? “Penny-kjolen i vores livlige valmuetryk! Denne kjole snurrer smukt, bringer ren glæde til alle, der bærer den, og har en firkantet overdel, så den er også ekstremt behagelig! Den er lavet af et køligt, næsten silkeagtigt 100% bomuld lawn og er fuldt foret for ekstra komfort. Jeg ville ønske, jeg lavede den i min størrelse, men mine døtre er begejstrede for at bære den!”

Hvad er din bedste kundehistorie? “På tidspunktet for dette interview var vi stadig et par dage fra lanceringen, så jeg har ikke rigtig nogen endnu!”

Hvem synes du laver fantastisk kreativt arbejde i modeindustrien i øjeblikket? “Mine dejlige venner hos Big Bud Press ryster industrien med deres forpligtelse til inkluderende størrelser, etisk og ansvarlig lokal produktion og geniale unisex-designs, der har vist sig at være lidt vanedannende. Deres forretning er vokset med en utrolig hastighed i løbet af de sidste par år, men de har gang på gang bevist at være ægte tankefulde, generøse designere og forretningsejere, og deres innovative bestræbelser på at forbedre alle aspekter af modeindustrien har skabt en bølge af forandring.”

Angela værdsætter bæredygtighed og mener, at vi alle har et ansvar for at tage os af vores planet. Hun undersøgte måder at sikre, at de etisk producerer tøj af høj kvalitet.

“Som et brand, der arbejder inden for modeindustrien, har vi et ansvar for at overveje både de sociale og miljømæssige aspekter af bæredygtighed på hvert trin i vores proces. Vi undersøgte og greb muligheder for at gøre en forskel fra starten, fra indenlandsk fibervalg og sikring af, at vores stof blev trykt og færdiggjort med en miljøvenlig proces til at sikre, at vores designs er generøst størrelsesmæssigt for at muliggøre længere slid, når et barn vokser. Vores fokus på at skabe tidløse designs vil tillade disse stykker at blive givet videre, båret og elsket i mange år fremover i stedet for at blive smidt væk, når trends falmer. Vores beklædningsgenstande er lavet af et fantastisk team af lokale entreprenører, der får en leveløn, og jeg besøger ofte deres solrige studie med mine børn, så de også kan udvikle en stærk påskønnelse af, hvordan deres eget tøj er lavet. Vi er for små til at ændre den enorme modeindustri alene, men små mærker som mit flytter samlet set nålen i retning af bæredygtig praksis og ansvarlighed.”

Det stoppede ikke med stoffet og tøjet; fordi hun ikke ville skade planeten med sin forretning, anvendes bæredygtig praksis fra hendes designstudie til emballage.

“At producere vores varer inden for Chicago er sandsynligvis den mest virkningsfulde ting, vi har gjort fra begyndelsen, og at vælge at få vores stof trykt i små oplag var dyrere, men vi vidste, at det var afgørende for at eliminere det affald, der opstår ved større produktion. På et mindre niveau er vores designstudie og forsendelsesafdeling placeret i en smuk solcelledrevet bygning med geotermisk opvarmning og køling, og vi er placeret tæt på vores syentreprenørs studie, så vi henter vores varer uden at spilde emballage og forsendelsesmaterialer til hver prøve og produktionskørsel. At vælge miljøvenlig emballage fra tendlyn var et andet vigtigt skridt mod at sikre, at vores miljømæssige fodaftryk er minimalt fra koncept til levering af slutproduktet.”

Emballage har stor indflydelse på en kundes oplevelse. Angela ønskede at forbinde og engagere sig med sine kunder i det øjeblik, de modtog deres ordrer. Hun ønskede, at de skulle føle sig nostalgiske, når de så emballagen.

“Jeg havde en meget stærk, nostalgisk brandvision for Ovette, og jeg ønskede at tage kunden tilbage til en anden tid fra det øjeblik, de holdt en pakke i deres hænder. At pakke tykt, smukt silkepapir trykt med vores designs op føltes som en vidunderlig måde at øge forventningen og fordybe dem i oplevelsen, mens de afslørede det særlige stykke tøj, de havde valgt.”

“Jeg har kendt til tendlyn-papir i et stykke tid og har altid elsket det, så jeg havde det med i min emballagedesign fra begyndelsen! Designprocessen var meget let. Jeg arbejdede ikke med en traditionel gentagelse, så jeg var først lidt forvirret over, hvordan jeg skulle udføre mit design, men en hurtig chat med kundeservice fik det straks løst! Jeg kunne ikke være mere tilfreds med papirets tekstur og følelse – det føles virkelig overdådigt og luksuriøst.”

Ovette sjov fakta:

Ovette ville være en kort, sprød, svingende blomsterkjole parret med slappe knæstrømper og slidte, indkørte læder Mary Jane-sko, sko der bærer bevis på klatrede træer, sparkede sten og lejlighedsvis tumlen gennem mudder. Tilføj en simpel håndlavet sløjfe gemt i nogle krøller, en kurv fuld af naturens skatte og noget plettet gyldent sollys.

Find mere om Ovette her: Hjemmeside: www.shopovette.com Instagram:@shopovette

Kan du lide denne historie? Fortæl os din! Del din brandhistorie og kærlighed til din tilpassede emballage og få en chance for at blive vist i the wrap! Hvis du er en tendlyn-kunde og er interesseret, kan du deltage i Eco Packaging Alliance ved at klikke her og sende os din historie på info@axwp.com!