In die Druckerei kommen: Wie man als Kreativer veröffentlicht wird

Ein Buch drucken zu lassen, ist eine große Errungenschaft für jeden Designer, aber der Veröffentlichungsprozess kann knifflig sein. Hier ist unser Leitfaden, wie es geht.

Quelle: https://tendlyn.com/imprint/getting-into-print-how-to-get-published-as-a-creative/ Autor: Elly Strang Veröffentlicht: 2020-10-22T21:00:00.000Z Lesezeit: 5 Minuten Lesezeit

Als Illustrator ist die Veröffentlichung eines Buches, das Ihre Arbeit präsentiert, eine der aufregendsten Errungenschaften, die Sie von Ihrer Wunschliste streichen können. Sie haben vielleicht bereits ein Konzept für ein Buch im Kopf, aber der nächste Schritt ist der knifflige Teil.

Dog Mom, eingewickelt in maßgeschneidertes Tendlyn-Papier.

Im Folgenden diskutieren Isabel und Rachael den Prozess der Buchveröffentlichung und geben Ratschläge für andere Kreative.

Die Perspektive des Verlags

Rachael Mt. Pleasant

Wie man auffällt: Viele Ideen haben und sie präsentieren können.„Außerdem sollten Sie Ihre persönlichen Leidenschaften oder Erfahrungen erkunden – sei es, nur zum Spaß Illustrationen auf Instagram zu posten oder Witze auf Twitter zu schreiben. Ich habe mehrere Autoren/Illustratoren durch ihre persönlichen Projekte gefunden, die oft großartige Grundlagen für die Zusammenarbeit und die Erstellung von verschenkbaren Produkten bieten.“Wie man veröffentlicht wird: Entwickeln Sie eine Idee oder ein Konzept und erstellen Sie einen Vorschlag.„Bei visuellen Buchvorschlägen sehe ich gerne Buchtitelideen, eine Zusammenfassung der Idee, eine allgemeine Gliederung des Buchinhalts, Informationen über den Autor und ein paar Beispielseiten. Mit einem Vorschlag in der Hand ist es viel einfacher, Literaturagenten und/oder Redakteuren zu pitchen.“

Worauf sie bei einem Designer achtet: redaktionelles Gespür.„Ich arbeite für den Workman-Imprint, der allgemeine Sachbücher veröffentlicht. In dieser Kategorie interessiere ich mich am meisten für illustrierte Selbsthilfe, Humor und Geschenkbücher. Ich suche ständig nach Illustratoren und Kreativen mit redaktionellem Gespür. Ich arbeite gerne mit Künstlern, die sowohl schreiben als auch illustrieren können und die interessante und einzigartige Wege finden, Text und Bilder auf der Seite zu verbinden. Kollaboratives Denken, Leidenschaft, Talent und unkonventionelles Denken sind alles Eigenschaften, die ich bei Illustratoren und Autoren suche.“

Was an Isabel undDog Momauffiel: ihre Kreativität.„Sie ist unglaublich kreativ und hat eine persönliche Leidenschaft für die Themen der Bücher, die sie auf schöne und charmante Weise zum Leben erweckt. Ich denke, die Leser spüren das, wenn sie eines ihrer Bücher lesen – sie erkennen, dass sie eine von ihnen ist (Hundemamas, verrückte Pflanzenfrauen), und das gibt ihnen das Gefühl, gesehen zu werden. Es ist etwas ganz Besonderes, sich selbst in den Seiten der Arbeit eines anderen wiederzufinden, und das ist nur einer der vielen Gründe, warum ich es liebe, Bücher zu lesen und zu machen."

Die Perspektive des Kreativen

Isabel Serna

Isabel und Charlie

Die Inspiration und das Konzept hinterDog Mom**: ihr Hund, natürlich.**

„In erster Linie mein Hund Charlie und das Leben, das wir miteinander teilen. Ich wollte auch, dass sich jede Dog Mom auf der Welt mit dem Buch identifizieren kann und sich selbst und die Liebe, die sie mit ihren Fellbabys teilt, auf den Seiten des Buches wiederfindet. Es soll ein Buch sein, das diese Bindung feiert und würdigt."

Wie ihr kreativer Prozess beginnt: ein Brainstorming.„Zuerst mache ich ein großes Brainstorming, bei dem ich alles aufschreibe, was mir in den Sinn kommt. Dann versuche ich zu sehen, ob es sich wiederholende Ideen gibt, ob einige Ideen stärker/lustiger/nachvollziehbarer sind als andere, ob ich etwas in einer Illustration schön vermitteln kann, ob es zur allgemeinen Stimmung und zum Gefühl des Buches passt. Es ist ein unglaublich lustiger Prozess zu sehen, wie das Buch so zusammenkommt."

Wie sie zum ersten Mal veröffentlicht wurde: indem sie ihre Arbeit teilte.„Eines der Dinge, auf die ich mich bei meiner Arbeit wirklich konzentriert habe, ist, Dinge zu schaffen, die sich für mich sehr authentisch anfühlen. Was mag ich, wovon bin ich besessen? Dadurch hatte ich das unglaubliche Glück, die Art von Projekten anzuziehen, die mich wirklich interessieren. Dog Mom entstand, weil ich immer mein Leben mit meinem Hund im Studio geteilt habe und wie er einige meiner persönlichen Arbeiten und Kundenprojekte inspiriert hat. Als sich die Gelegenheit für ein Dog Mom-Buch ergab, wusste mein Crazy Plant Lady-Verlag (Workman Publishing), dass ich von meinem Hund besessen bin, und hat es mir angeboten."

Wie die Zusammenarbeit mit einem Verlag aussieht: ein Verfeinerungsprozess.

„Ich hatte das unglaubliche Glück, dass die Zusammenarbeit mit Workman Publishing ein Traum war. Sie sind während des gesamten Prozesses involviert. Nachdem ich das Buch konzipiert habe, gehen sie die Ideen durch, um das zu überarbeiten, worüber ich vorhin gesprochen habe (sich wiederholende Ideen). Normalerweise werde ich in dieser Phase gebeten, zwei oder drei finalisierte Doppelseiten (Illustration und Farbe) zu erstellen, um ein Gefühl für die Palette und den Stil zu bekommen, die ich für das Buch im Sinn habe. Nachdem die Konzepte genehmigt wurden, gehe ich zum Skizzieren und Gestalten der Seiten und des Buchflusses über. Sie helfen mir zu hinterfragen, ob die Illustration die Idee richtig vermittelt und ob die Reihenfolge der Seiten sinnvoll ist. Nachdem dies finalisiert ist, geht es an die endgültigen Kunstwerke. Das ist mein Lieblingsteil, weil ich Farben liebe, aufregende Farbkombinationen und Texturen zu schaffen, um das Buch zum Leben zu erwecken. Dann helfen sie mir, die Farben zu verfeinern, um sicherzustellen, dass alles so aussieht, wie ich es beabsichtigt habe, und dass alles auf der Seite klar lesbar ist."

Ihr Rat an diejenigen, die ein Buch veröffentlichen möchten: Teilt eure Arbeit.

„Mein wichtigster Ratschlag wäre, Arbeit zu schaffen, die sich für einen authentisch anfühlt und für die man brennt, und sie zu TEILEN. Teilen und soziale Medien sind ein unglaubliches Werkzeug, um der Welt mitzuteilen, was man zu bieten hat. Wenn Sie eine Idee für ein Buch haben, fangen Sie außerdem an, Beispielseiten zu erstellen, entwickeln Sie Ihre Ideen oder Ihre Charaktere, denn es wird viel einfacher sein, eine Idee zu pitchen, die Sie in etwas Visuelles übersetzt haben. Dass meine Arbeit bemerkt wurde, lag für mich am Teilen und daran, sehr konsequent zu sein. Lassen Sie sich nicht von Zahlen oder Social-Media-Statistiken entmutigen und schaffen Sie einfach Kunst, die sich wie ICH anfühlt."