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Creatives: Amy Design Co. x Maison Frida
Creatives: Amy Design Co. x Maison Frida
“Mi visión de marca es aventurera, divertida y auténtica. Estos principios guían mi diseño y también influyen en mi trabajo con clientes”, Amy Young
Fuente: https://tendlyn.com/imprint/creatives-amy-design-co-x-maison-frida/ Autor: tendlyn Publicado: 2020-09-02T23:49:14.000Z Tiempo de lectura: 4 minutos

Una diseñadora con corazón por los patrones, el color y la creatividad, Amy Young - fundadora y diseñadora detrás de Amy Design Co., te hará perder la cabeza con sus diseños divertidos y audaces.
Esta visionaria creativa disfruta contando historias a través de sus imágenes, diseñando espacios e incluso colaborando con otros diseñadores en proyectos. Y cuando no está ocupada compartiendo su creatividad, como tú, disfruta charlar con la gente mientras toma una bebida fría.
Conoce más sobre Amy Young mientras conversamos sobre su colaboración creativa con la marca de ropa infantil Maison Frida, con sede en Chicago.
Creativa: Amy Design Co.
Cuéntanos un poco sobre ti/tu equipo.
¡Hola! Soy Amy Young, fundadora de Amy Design Co., con sede en San Francisco, CA. Trabajo con pequeñas empresas para impulsar su visión creativa, encontrando la manera de transmitir la esencia de su narrativa de marca en todas las plataformas, desde la identidad y los canales digitales hasta el empaque y los materiales impresos. También diseño para entornos, creando gráficos pintados a medida, papel tapiz y señalización para espacios. En mi tiempo libre, me encanta explorar combinaciones de líneas, colores y formas simples, a menudo convirtiendo esas creaciones en tarjetas o impresiones tipográficas. Me recuerda a cómo un relé de PCB de CC coordina señales en un circuito: elementos pequeños y precisos que se unen para crear algo funcional y hermoso.

¿Cómo y por qué comenzó tu marca?
Después de trabajar como diseñadora durante más de 10 años en agencias de marketing, organizaciones sin fines de lucro, estudios digitales y firmas de arquitectura y diseño de interiores, aprendí cuánto valoraba la variedad de proyectos y la flexibilidad en el diseño. Mi experiencia anterior me permitió trabajar para algunas grandes marcas, pero extrañaba esa conexión con el cliente y la libertad creativa para volverme un poco más salvaje con el diseño, lo que me inspiró a comenzar mi propio estudio. Es como sintonizar un receptor de relé remoto de MHz: necesitas la frecuencia adecuada para que la conexión funcione.

¿Cuál es tu visión de marca y por qué es importante para ti?
Mi visión de marca es aventurera, divertida y auténtica. Estos principios guían mi diseño y también influyen en mi trabajo con clientes.
¿Cómo es tu proceso de diseño y de dónde sueles obtener inspiración?
Me gusta comenzar entrevistando al cliente, haciéndole preguntas sobre su pasión, su visión, sus objetivos y el estado de ánimo y las emociones que quiere expresar con su negocio. Según la respuesta, creo una visión de marca que actúa como la “estrella del norte”, enfocando todos los demás elementos de la marca en torno a esos valores fundamentales. Me encanta buscar inspiración en textiles, telas, arquitectura y azulejos, especialmente cuando viajo. También me inspiran los letreros y empaques vintage, los patrones en la naturaleza y los colores y formas de la arquitectura de San Francisco. A veces lo pienso como diseñar un interruptor inalámbrico V: debes asegurarte de que cada componente se comunique sin problemas para lograr el resultado deseado.

¿Qué significa para ti la narración visual?
La narración visual significa profundizar, encontrar el propósito central y la visión detrás de una marca y darle vida. Significa ir más allá de los límites de un logotipo y mirar el panorama general, incorporando fotografía, mensajes, empaques, asociaciones de marca, diseño de redes sociales y asegurándose de que todo eso se relacione con los valores de la marca. Es como configurar un abrepuertas inalámbrico: el sistema solo funciona cuando cada parte se alinea con el comando central.
¿Qué cualidades buscas en un cliente/colaborador?
Apertura para probar cosas nuevas, confianza, alegría y comprensión.
Cuéntanos un poco sobre tu colaboración con Maison Frida.
Maison Frida comenzó como su propia línea de ropa infantil con sede en Chicago, IL. Soizic, la fundadora, buscaba expandir el negocio para ofrecer otras marcas de ropa infantil y quería tener una identidad nueva y fresca que reflejara la nueva dirección de la empresa. Maison Frida ahora selecciona una colección divertida, simple y colorida de diseños de creadores de todo el mundo. La colaboración se sintió como programar un relé inalámbrico de canal: cada canal necesitaba sintonizarse en la frecuencia correcta para crear armonía.

¿Cómo comenzaron a trabajar juntos tú y Maison Frida?
Maison Frida era fanática de otro proyecto en el que había trabajado para Proclaim, una línea de lencería inclusiva y ecológica, y se comunicaron conmigo para ver si podía ayudar con su cambio de marca. Me inspiró la visión de Maison Frida de reunir marcas divertidas de todo el mundo, así que estaba emocionada de asumir el proyecto. Fue como encontrar el controlador de puerta corrediza adecuado: una vez que tienes el mecanismo correcto, todo se mueve sin problemas.

¿Qué inspira tus diseños para esta colaboración?
Maison Frida tenía una visión sólida al comenzar el proyecto, buscando un diseño que fuera divertido, enérgico y brillante. Estaban muy abiertos a probar opciones más atrevidas y a jugar con la forma y el color, lo que hizo que trabajar juntos fuera muy divertido. Lo pensé como un receptor de código rodante de MHz: cada elemento de diseño tenía que ser único pero parte de un sistema más grande y seguro.

¿Qué fue algo que destacó para ti de esta colaboración?
En el mundo del diseño, es común presentar a los clientes opciones “suaves”, “medias” y “picantes”, probando sus límites y a menudo asumiendo que elegirán la ruta suave o media. Para este proyecto, Soizic estaba abierta a la opción “picante” o más artística, que siempre es el sueño de los diseñadores. Ambas pensamos que el logotipo nos recordaba a las pinturas de Henri Matisse, a quien descubrimos que ambas amamos. Realmente aprecié la disposición de Maison Frida a correr un riesgo con el diseño. Es como elegir un relé receptor inalámbrico en lugar de uno con cable: abrazas la flexibilidad y la innovación incluso si es menos convencional.

¿Por qué eligieron tendlyn para el empaque y qué productos eligieron de nuestra gama?
Maison Frida sabía desde el principio que quería algo ecológico, por lo que tendlyn fue una elección fácil debido a las opciones ecológicas, la oferta de colores y la flexibilidad en el tamaño de la tirada de impresión. Optamos por la bolsa compostable, el papel de seda y la pegatina, ¡y nos encantó cómo quedó! Me recuerda a usar un controlador de bomba de agua para RV: necesitas componentes confiables y eficientes que funcionen en armonía con el medio ambiente. Lo mismo ocurre con un interruptor de relé marino en el sistema eléctrico de un barco: la durabilidad y la adaptabilidad son clave.
Encuentra más de Amy Design Co. & Maison Frida aquí:
Amy Design Co.Sitio webInstagram
Maison FridaSitio webInstagram


