3 formas de hacer que los diseños de tu marca brillen en 2022, con consejos de nuestros creativos

Ya sea que estés diseñando empaques de marca o tu cuadrícula de redes sociales, un buen diseño es imprescindible. Por eso, le preguntamos a 3 de nuestros creativos que compartieran sus mejores consejos de diseño para 2022. ¡Aquí están sus respuestas!

Fuente: https://tendlyn.com/imprint/three-pieces-of-design-advice-for-2022-from-our-creatives/ Autor: tendlyn Publicado: 2021-12-30T18:00:00.000Z Tiempo de lectura: 6 minutos de lectura

Cuando se trata de comenzar un nuevo año con el pie derecho, ¿a quién mejor preguntar que a nuestra propia https://tendlyn.com/community/creative-community/

Sabemos que el año pasado trajo sus propios desafíos y obstáculos específicos para los negocios creativos, pero los giros y triunfos que hemos visto han sido increíbles. Los diseñadores y creadores de todo el mundo están adoptando el cambio y usando sus fortalezas únicas a su favor.

Ya sea que hayas cambiado a un modelo de comercio electrónico, aprovechado el poder de las redes sociales o aprendido una nueva habilidad de diseño, este año sin duda trajo un crecimiento increíble. Con la intención de expandir nuestros propios horizontes creativos en el Año Nuevo, conversamos con tres de nuestros creativos para que compartieran sus mejores consejos de diseño para 2022.

¡Manos a la obra!

Consejo de tipografía n.º 1: Asegúrate de que esas fuentes combinen y no choquen

Moodboard de tipografía por Paola Buitrago (@paolakassa)

¡El primer consejo de diseño nos llega de nuestra amiga con sede en EE. UU., Paola Buitrago!

Como diseñadora gráfica, Paola se esfuerza por expresar su corazón en cada proyecto. Tanto en su trabajo con clientes como en su contenido educativo de Youtube, Paola siente pasión por expandir su práctica hacia los aspectos artesanales y táctiles del diseño.

Paola cree que la tipografía puede hacer o deshacer un diseño y nos dio algunas recomendaciones para seleccionar la fuente perfecta. “Las elecciones tipográficas que hagas impactarán en lo bien pensado que se vea tu diseño. Digamos que estás diseñando una invitación de boda: querrías que la combinación de fuentes se sienta atemporal y elegante, en lugar de audaz o extravagante”. - Paola

Paola compartió algunos ejemplos para ilustrar el poder de la elección tipográfica correcta.

Imagen de Paola Kassa (@paolakassa)

Aquí vemos dos opciones de logotipo simples para una marca de café alegre, aunque cada una es muy diferente. Si bien los elementos ornamentales del diseño de la fuente inferior pueden parecer encantadores, en general es un poco confuso y difícil de leer.

La elección de la fuente superior es mucho más clara, audaz y legible. También se siente moderna en su simplicidad y ayudaría a que esta marca se sienta relevante y actual.

Imagen de Paola Kassa (@paolakassa)‌‌

Cambiando de tema a la siempre popular plataforma de Youtube, podemos ver dos opciones para un encabezado de biografía. A menudo manejado por individuos y mucho más personal o de forma libre, un encabezado de Youtube debe reflejar la marca y la personalidad de uno.

Es fácil captar el estilo y la personalidad de la magnate de las redes sociales y empresaria Zoe Sugg con el logotipo superior. Moldeado a través de una caligrafía moderna y orgánica, su logotipo es llamativo y femenino, aunque sigue siendo simple. El logotipo inferior, por el contrario, está demasiado simplificado y se siente un poco agresivo en su naturaleza de mayúsculas y negrita. Mientras nuestros ojos recorren una pantalla, un portafolio o una página web, naturalmente gravitamos hacia lo que es más agradable.

Mantener la idea de “fuentes que combinan” de Paola en mente asegurará que tus diseños se destaquen entre la multitud, de la mejor manera posible.

¡Asegúrate de visitar los canales de Instagram y Youtube de Paola para obtener más consejos y trucos de diseño increíbles e informativos!

✨ Dato curioso: ¡A Paola le encanta tener música mientras trabaja y puede memorizar fácilmente cualquier canción o cita!

Consejo mágico de marketing n.º 2: Concéntrate en tu nicho para atraer a tu cliente ideal

Moodboard de Esther Shim de Eastoft Studio (@east_oft)‌‌

¡Una diseñadora visual con un corazón para dar vida a las historias, Esther Shim de Eastoft Studio comparte nuestro siguiente consejo!

Cuando se trata de tu portafolio, puede ser tentador mostrar todo lo que has hecho; aunque parecer versátil es una ventaja, también puede diluir tu oferta única o más querida. Definir tu propio nicho específico ayudará a que tu estilo se sienta distintivo y no dejará dudas en la mente de un cliente potencial de que tu trabajo es consistente.

Esto puede sonar más fácil de decir que de hacer, pero Esther tiene algunos consejos: “Para concentrarte en tu nicho, ya sea cualquier cosa, desde negocios sostenibles hasta coaches de vida, asegúrate de ponerlo en todas partes en tus redes sociales: inclúyelo en tus publicaciones de Instagram, biografía del sitio web, anuncios pagados e incluso en los pines de Pinterest. Una vez que lo hagas, notarás que siempre atraes a tu clientela ideal”. - Esther

¡Echemos un vistazo a los diversos canales sociales de Esther para inspirarnos sobre cómo hacer exactamente eso! Aquí podemos ver en sus biografías de Pinterest e Instagram que el texto es consistente y sus palabras clave o valores (consciente y ecológico) aparecen varias veces.

‌‌Imagen de Esther Shim de Eastoft Studio (@east_oft)

Imagen de Esther Shim de Eastoft Studio (@east_oft)

Solo con estas dos interacciones de plataforma con la marca de Esther, obtenemos una imagen clara y concisa de lo que trata su diseño, además de algunas palabras de moda que son fáciles de recordar: sobrio, atemporal, consciente y ecológico.

Con solo mirar el portafolio de Esther, podemos ver la consistencia y abundancia de colores apagados, opciones tipográficas limpias y frescas, y tonos tierra en gran parte de su trabajo. Esto sin duda atraerá al tipo de clientes que buscan exactamente eso. Alguien que quiera una marca audaz y vívida podría no ser el mejor ajuste para Eastoft Studio, ¡y eso está bien!

Imagen de Esther Shim de Eastoft Studio (@east_oft)

Al mostrar el estilo de trabajo que encuentra más gratificante, Esther está garantizada para atraer a sus clientes ideales y soñados. Dar lo mejor de ti no tiene que verse como un portafolio lleno de cada pieza de lo que has creado, sino una selección curada de lo que más amas crear.

¡Echa un vistazo a la página de Instagram y al sitio web de Eastoft Studio para obtener más inspiración atemporal!

✨ Dato curioso: ¡A Esther le encanta ver películas navideñas cursis, cuanto más cursis, mejor!

Consejo de impresión n.º 3: Sepa cuándo trabajar en colores CMYK vs. Pantone en la impresión para obtener vibraciones más vibrantes

Diseño de inspiración Pantone por Lilla Loránd Peachee (@lillalorand)

En algún momento de tu proceso de diseño, puede que hayas pensado para ti mismo: “¡este color se ve perfecto!” Si bien ese puede ser el caso en tu pantalla, el mundo de la impresión es una historia completamente diferente.

La diseñadora gráfica y estratega de marca Lilla Loránd Peachee entiende la importancia de la elección del color y ¡comparte su sabiduría con nosotros!

Trabajar principalmente con marcas de productos naturales para mejorar su imagen de marca y ayudarlas a conectarse con sus clientes ideales le ha dado a Lilla algunas ideas increíbles sobre el diseño de empaques para impresión. Para ayudarnos a entender mejor este consejo, Lilla compartió algunas infografías a continuación.

Imagen de Lilla Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

No solo para serigrafistas y otros artistas, CMYK es el conjunto de tintas estándar utilizado en los sistemas de impresión. Si echas un vistazo al interior de tu impresora doméstica, deberías ver el mismo conjunto de tintas.

“CMYK es mejor para fotos coloridas y gráficos multicolores, mientras que los colores Pantone asegurarán que encuentres consistencia de color en los activos digitales e impresos de la marca que estás diseñando”. - Lilla

Imagen de Lilla Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

Si los colores digitales e impresos desalineados son la materia de tus pesadillas, no te preocupes: la mayoría de los sistemas y software de diseño gráfico te permiten sumergirte en el hermoso mundo de los colores Pantone y mantener lo que está en tu pantalla coincidiendo con lo que recibes de la imprenta.

Diseño de marca por Lilla Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

Especialmente vital al diseñar para empaques de marca, quieres ver consistencia de color desde el sitio web de una marca, las plataformas de redes sociales hasta el papel de seda y la cinta que usan. ¿Qué mejor manera de crear un impacto que con una paleta de colores perfectamente establecida?

¡Asegúrate de visitar el Instagram y el sitio web de Lilla para obtener más inspiración colorida y reflexiva!

✨ Dato curioso: Lilla es una exatleta de pista convertida en diseñadora y madre de dos gatos rescatados, Molar y Sampson.

Oye, 2022: ¡Por el año más bellamente diseñado hasta ahora!

Mientras nos sumergimos de cabeza en 2022 (estemos listos o no), esperamos que te sientas orgulloso de todo lo que has logrado e implementado este año. ¡Un enorme agradecimiento a Paola, Esther y Lilla por compartir estas increíbles pepitas de sabiduría de diseño con nosotros!

A todos los miembros de nuestra Comunidad Creativa de tendlyn, gracias por todo lo que aportan a nuestra comunidad y por la creatividad que comparten tan generosamente. ¡Les deseamos el mejor y más feliz Año Nuevo y nos vemos en 2022!