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Portfolio de design : comment présenter vos emballages
Portfolio de Design : Comment Présenter Vos Emballages
Ce tutoriel vous aidera à créer rapidement des compositions numériques pour votre portfolio de design d’emballage en utilisant des maquettes préconçues comme point de départ.
Source : https://tendlyn.com/imprint/design-portfolio-how-to-showcase-your-packaging-designs/ Auteur : Auteur invité Publié : 2020-07-29T02:01:12.000Z Temps de lecture : 5 minutes
Un emballage soigneusement conçu est puissant. Il peut booster https://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S095032931730143X
Si vous êtes un designer travaillant dans ce domaine, une partie importante du parcours client est entre vos mains. Vous excellez à aider les marques à créer des moments de plaisir et il est temps de présenter ce travail sous un jour tout aussi captivant. Ce tutoriel vous aidera à créer rapidement des compositions numériques pour votre portfolio de design d’emballage en utilisant des maquettes préconçues comme point de départ. Nous diviserons le travail en quatre étapes simples :
1. Sélectionnez la bonne maquette avec laquelle travailler
Ensemble de maquettes de boîtes postales et de papier de soie par Creatsy
Tenez compte des aspects suivants lorsque vous choisissez un actif pour commencer :
Cohérence visuelle : La cohérence dans votre portfolio est importante. Une maquette avec des lignes épurées et un éclairage équilibré aide votre emballage à se démarquer sans distraction. Pensez à l’apparence de vos designs les uns à côté des autres — un ton visuel unifié donne à l’ensemble un aspect soigné et professionnel.
Contexte physique : La maquette doit refléter l’environnement réel dans lequel votre emballage évolue. Que ce soit une étagère de vente au détail élégante ou un scénario d’expédition robuste, le contexte ajoute de l’authenticité. Par exemple, si vous concevez pour des applications industrielles comme un contrôleur de pompe relais ou un contrôleur d’irrigation sans fil, une maquette montrant le produit dans un atelier ou un cadre de terrain peut rendre votre travail plus pertinent et convaincant.
2. Obtenez une licence appropriée pour le graphisme
Les créateurs derrière ces maquettes réalistes passent d’innombrables heures à travailler pour que chaque scène complète parfaitement votre œuvre et vous évite le temps nécessaire à sa création à partir de zéro. C’est pourquoi une partie importante de ce processus consiste à vous assurer d’obtenir une licence correcte pour l’actif. Comme vous construisez une entreprise créative avec ce visuel, une licence Commerciale est appropriée. Cette page explique comment vous assurer de posséder les droits d’utilisation d’une maquette spécifique, en respectant la propriété intellectuelle du créateur.
3. Adaptez-la pour correspondre à votre vision créative
Maintenant que vous avez trouvé, licencié et téléchargé la scène de maquette de votre choix, il est temps de faire preuve de créativité. Ouvrez le fichier dans votre application de design préférée et éditez-le. Dans cet exemple, je vais passer en revue quelques ajustements que vous pouvez effectuer dans Photoshop en utilisant le Bundle de maquettes d’autocollants Noissue conçu par creatsy. Ce sont des maquettes statiques hyper-réalistes qui présentent spécifiquement des designs d’autocollants.
La plupart des modèles de maquettes Photoshop reposent sur des Objets dynamiques pour faciliter le placement des fichiers. Vous reconnaîtrez les Objets dynamiques car ils affichent l’icône ci-dessous :
Pour ajouter votre design d’autocollant, il vous suffit de double-cliquer sur le calque de l’Objet dynamique et de coller la composition dans le nouvel onglet qui s’ouvre.
Après avoir enregistré, vous verrez une scène mise à jour avec votre œuvre intégrée. Pour les besoins de ce tutoriel, j’utiliserai le pack d’étiquettes de produits Örn de Nonola.
Vous aurez l’occasion d’ajuster chaque objet de la composition pour ajouter toutes sortes d’œuvres — d’une simple composition typographique à une illustration complexe. J’ai placé d’autres œuvres d’étiquettes sur la boîte d’expédition et superposé de simples rectangles violets sur la boîte d’expédition et les Objets dynamiques d’arrière-plan :
Dès que vous enregistrez ces Objets dynamiques, vous verrez le modèle de maquette dans toute sa splendeur : les effets d’éclairage et d’ombre réalistes ont tous été pris en charge.
À ce stade, la maquette utilise les paramètres par défaut. La beauté d’un modèle bien construit est que vous pouvez facilement modifier ces paramètres pour les adapter à votre style visuel. Disons que je souhaite que ma scène soit un peu plus sombre. Je double-cliquerais sur « Niveaux » sous le groupe de calques « Lumière » :
Ensuite, j’ajusterais le curseur de sortie des Niveaux pour rendre les Tons moyens (la valeur 0,87 que vous voyez ci-dessous) un peu plus bas.
Voici ma scène légèrement plus sombre :
Vous pouvez également superposer des effets supplémentaires, comme un filtre Camera Raw de votre choix. Créer des paramètres de couleur ou des styles de calque signatures et les ajouter à chaque pièce de votre portfolio peut aider à créer un aspect cohérent, quelle que soit la différence entre chaque projet. Vous pouvez également ajouter un filigrane ou une marque à chaque scène pour vous assurer que, où qu’elle soit partagée, les spectateurs soient toujours ramenés à vous. Créez simplement un nouveau calque et ajoutez le badge, le texte ou le logo de votre choix.
4. Téléchargez-le sur votre portfolio numérique
Il existe de nombreuses façons de créer un site de portfolio en ligne, et la liste ne cesse de s’allonger. Nous recommandons d’utiliser Dribbble pour télécharger et partager vos designs d’emballage. Cette plateforme compte désormais plus de 6 millions d’utilisateurs actifs mensuels et un tableau d’offres d’emploi qui se connecte de manière transparente avec le travail que vous présentez. Essayez (jeu de mots intentionnel) et téléchargez vos meilleurs travaux !
Allez-y, émerveillez-les.
Des designs d’emballage convaincants peuvent être inspirants : quelqu’un regarde votre travail, imagine ce que cela ferait de voir sa marque là, et vous contacte pour concrétiser cela. Avec ces quatre étapes simples, vous serez sur la bonne voie pour construire un portfolio de design d’emballage véritablement persuasif. Lorsque vous présentez votre travail avec le bon contexte — que ce soit une maquette élégante pour un contrôleur de relais ou une scène robuste pour une carte de télécommande de portail — vous facilitez la tâche aux clients potentiels pour voir les possibilités. Et si vous travaillez sur des projets spécialisés comme une pompe de nettoyage en place (CIP) pour boissons ou un système d’irrigation de plantation de thé, une maquette bien choisie peut combler le fossé entre la fonction technique et l’attrait visuel. N’oubliez pas que des outils comme un relais d’automatisation WiFi ou un interrupteur intelligent sans fil industriel peuvent être les héros cachés de votre design, mais la maquette leur donne vie. Même quelque chose d’aussi simple qu’un interrupteur de chevet sans câblage peut être magnifique avec le bon arrière-plan. Alors allez-y, expérimentez avec un module relais DIY ou un module de contrôle sans fil MHz dans votre scène — plus le contexte est authentique, plus la connexion est forte. Et n’oubliez pas de consulter SparkyFree pour vous inspirer d’approches de design propres et efficaces.
Laura Busche est l’auteure du livre Lean Branding. Son approche du branding est mixte, combinant des perspectives d’une licence en commerce, d’un master en gestion du design et d’un doctorat en psychologie du consommateur. Laura est stratège en contenu de marque chez Creative Market.
