Sunset Yogret : Plus qu’un simple bijou en verre

“Après tout, le véritable art ne vise pas à plaire, mais à faire réfléchir le public et à porter un message, souvent inconfortable.” Cosima Montavoci, Fondatrice de Sunset Yogurt

Source : https://tendlyn.com/imprint/sunset-yogurt/ Auteur : tendlyn Publié : 2021-02-20T22:00:00.000Z Temps de lecture : 8 minutes

Les bijoux sont un type de chef-d’œuvre différent. La création de bijoux remonte à 3 000-5 000 ans dans l’Égypte ancienne. C’était un symbole de pouvoir, de statut, et parfois même de protection. Les bijoux avaient divers rôles selon les cultures, et au fil des ans, leurs objectifs sont devenus significatifs.

Aujourd’hui, lorsque vous portez un bijou, la plupart du temps, vous l’assortissez à l’occasion ou à votre tenue. Les artistes ont trouvé un moyen de créer des bijoux qui offrent plus qu’un simple style.

Sunset Yogurt est détenu par l’artiste vénitienne Cosima, et elle crée des bijoux en verre. Elle produit des bijoux non pas pour se conformer aux modes et tendances actuelles, mais plutôt pour prendre position et faire valoir un point de vue.

“Je m’appelle Cosima Montavoci et je suis une artiste vénitienne, propriétaire et fondatrice du projet Sunset Yogurt.

Vous pourriez être trompé par le nom, mais Sunset Yogurt est une marque de bijoux en verre contemporains. J’ai commencé à travailler le verre à 16 ans et j’en suis tombée amoureuse. Le nom vient du moment magique où le verre chauffé à blanc prend la couleur du coucher de soleil et la consistance du yaourt.

En plus de travailler le verre et de créer des bijoux, je suis également sculptrice et artiste d’installation.”

Cosima a toujours essayé de créer des choses en verre. Mais après l’obtention de son diplôme, elle a senti que créer des choses uniquement pour satisfaire l’esthétique était un peu vide. C’est à ce moment-là qu’elle a commencé à fabriquer des bijoux et que Sunset Yogurt est né.

“Je me définis comme la créatrice et la penseuse, car c’est moi qui crée chaque design et fabrique chaque perle de verre une par une. Comme dans mes œuvres d’art, la principale caractéristique de mes bijoux est d’utiliser l’humour comme outil d’acceptation.

Ma collection Thingness, en particulier, utilise des morceaux de corps pour orner les corps et vise à briser le tabou.

La collection Thingness est née en 2018 et répond au besoin de combiner la tradition vénitienne du travail au chalumeau avec les thèmes abordés dans mes œuvres d’art, la beauté du verre de Murano, la fonctionnalité du bijou et l’humour comme outil d’acceptation.”

Ayant débuté comme marque de commerce électronique aux Pays-Bas, Sunset Yogurt n’était pas prise très au sérieux. Le concept de Cosima de représenter la beauté des parties du corps était mal vu et mal compris.

“Il était assez difficile d’être prise au sérieux et de faire comprendre aux gens qu’il y avait un concept valable derrière mon choix de représenter des seins et d’autres parties du corps. Utiliser un matériau vénitien traditionnel et des thèmes aussi éclectiques a contrarié beaucoup de gens. Cependant, quand on veut briser les tabous, on offense souvent certaines personnes, mais on ne fait pas que des maisons de montagne en bois, donc je ne vois pas pourquoi on ne ferait que des Murrina avec du verre de Murano.”

Mais même si son art a été mal accueilli pendant un certain temps, elle a persévéré et continué à créer.

“Outre les défis très spécifiques à mon entreprise, je conseillerais à ceux qui envisagent d’ouvrir une entreprise en ligne ou hors ligne de faire d’abord quelque chose qui leur est propre. Le monde est rempli de gens qui font des choses jolies ou à la mode, mais à moins que ce ne soit spécifiquement votre passion, évitez de suivre les tendances et plongez au plus profond de vous-même.

Je recommanderais également de trouver un équilibre entre le fait d’avoir une stratégie et un contexte spécifiques qui expriment le caractère unique de l’entreprise et le fait de se lancer pour obtenir des retours.

L’erreur la plus courante est de penser qu’aussitôt que vous ouvrez, vous allez commencer à vendre. En fait, la chose la plus difficile est de trouver le bon marché pour ce que vous faites.”

Les bijoux de Cosima sont inspirés par les sujets et les concepts qu’elle aborde dans sa pratique artistique.

“La collection Thingness, en particulier, est née d’une fascination pour les parties du corps désincarnées, et en faisant des recherches, j’ai rencontré le travail de Paul Thek.

Utiliser des morceaux de corps pour orner d’autres corps nous aide à apprécier la joie qui vient de l’acceptation de notre ‘Choséité’, comme l’a défini l’artiste contemporain des années 70 Paul Thek, influencé par sa visite des Catacombes des Capucins à Palerme.

Inspiré par cette expérience, il a réalisé une série d’œuvres d’art appelées ‘Meat pieces’. Bien que j’aime ces œuvres, j’ai trouvé qu’il manquait la joie, et j’ai ressenti le besoin de créer des ornements corporels représentant des corps qui me faisaient ressentir cette joie.

Les bijoux sont normalement quelque chose de joli utilisé comme décoration. Mes bijoux ont un message, leur beauté n’est certainement pas mon premier intérêt mais peut-être un effet secondaire. L’objectif principal de mes bijoux est de suivre les concepts sur lesquels je travaille dans l’art, en faisant des souvenirs de mes œuvres d’art et presque des sculptures portables. Après tout, le véritable art ne vise pas à plaire, mais à faire réfléchir le public et à porter un message, souvent inconfortable.”

Questions-Réponses rapides !

Quel est votre article préféré dans votre collection et pourquoi ? “Ce à quoi je suis le plus attachée dans la collection Thingness, ce sont les seins. En fait, ils étaient l’article le plus inconfortable car les gens ne sont pas à l’aise avec leur féminité, et j’étais parfois même perçue comme une personne légère simplement pour représenter des seins. Cependant, tout le monde a des mamelons.

La plupart des adjectifs utilisés pour parler de force sont phalliques. Avez-vous déjà entendu l’expression ‘femme courageuse’ ou ‘dame phallique’ ?

J’aimerais que les seins deviennent le symbole de la force féminine plutôt qu’un symbole sexuel, une sorte de ’testicules supérieurs’.

Les seins n’ont aucune fonction dans le sexe, ils doivent nourrir les nouveau-nés, peut-être pour montrer la fertilité. Pour moi, ils sont un symbole de force constructif, non violent et non phallique, quelque chose d’orienté vers le féminin, sans honte.”

Quelle est votre meilleure histoire de client ? “J’ai souvent une relation assez personnelle avec les clients qui comprennent totalement ce que je fais, qui sont très engagés et suivent mon parcours artistique. L’histoire de client qui m’a le plus marquée est celle d’une femme merveilleuse qui a été agressée et a dû se faire reconstruire les tendons. Elle m’a suivie pendant un certain temps et avec sa première commande, elle m’a envoyé un long message me racontant son histoire, et disant qu’elle voulait que l’une de mes bagues soit la première chose à retourner à ses mains pour reprendre sa vie en main.

Comme elle me l’a écrit : ‘Des yeux bruns, comme les miens, pour recommencer.’

Cela m’a profondément touchée et, en plus de lui dire que j’espérais que cela ne lui arriverait plus jamais, comme elle avait acheté une bague imposante, nous avons ri du fait que si cela arrivait à nouveau, elle pourrait servir d’arme.

J’ai toujours voulu que les gens comprennent que c’est une entreprise très personnelle et que derrière les ordinateurs, il y a des gens. Elle m’a fait sentir que nous étions proches, même si je ne l’ai jamais vue en personne.”

Qui, selon vous, fait un excellent travail créatif dans l’industrie de la mode en ce moment ? “Je m’inspire plus souvent du monde de l’art que de la mode. Par exemple, certains artistes qui ont définitivement influencé ma vision sont Paul Thek, Joseph Beuys, Piero Manzoni, Claes Oldenburg, Mike Kelley, Louise Bourgeois, etc…

Actuellement, dans l’industrie de la mode, je trouve le travail d’Iris van Herpen époustouflant et inspirant, et je suis une grande fan des chaussures de Chie Mihara et d’United Nude.

J’apprécie souvent l’humour de Moschino et les imprimés sensationnels de Black Milk.”

Cosima, ayant travaillé dans le commerce électronique en 2016, a trouvé difficile de trouver un emballage durable. Elle voulait être 100 % cohérente et souhaitait que son travail ait un impact positif sur son public. Elle a vu que polluer le monde ne correspondait pas à ce qu’elle voulait accomplir.

“J’ai réalisé un énorme projet artistique sur ce sujet, appelé Trash Project, que j’ai même emmené au Bangladesh. J’ai cherché un emballage durable qui pourrait convenir à mon entreprise, mais il semblait encore plus irrationnel de jeter mon emballage existant pour me vanter de durabilité. Donc, dès que mon emballage existant a été épuisé, je suis passée à un emballage écologique.

Être en charge de la création me donne définitivement un meilleur contrôle sur l’éthique. J’achète des matériaux de la meilleure qualité et des outils produits localement et je travaille avec eux moi-même. Quand c’est possible, je choisis des fournisseurs qui n’utilisent pas de plastique et je réutilise toujours les petits sachets de scellement.

Je ne veux pas que mes créations soient jetables parce que je suis très attachée à mon travail, mais aussi parce que ce n’est pas ainsi que je veux que le monde fonctionne. Pour cette raison, j’offre toujours une assistance. Le verre est difficile à casser, mais quoi qu’il arrive, je suis disponible pour trouver une solution.

Pour tout ce qui concerne, je le montre à mes clients. En plus de publier des mises à jour à ce sujet sur les réseaux sociaux. Mon travail repose beaucoup sur la narration, donc je le dis directement à mes clients.”

Diplômée en art contemporain, sculpture et installation, Cosima savait très bien que l’image de marque est importante et a toujours été un ingrédient clé de son travail.

“Je pense qu’un emballage personnalisé approprié est essentiel pour exprimer la préciosité de mon produit et aide à percevoir le message que je veux communiquer.

J’ai trouvé tendlyn en ligne et, outre la qualité du produit, l’interface facile et la possibilité d’un emballage personnalisé, je dois dire que j’ai été impressionnée par la façon de communiquer et par la qualité du site web, la clarté du message. Et pour moi, c’est une valeur ajoutée totale que je veux récompenser.

Last but not least, j’adore l’idée qu’à chaque fois que je commande plus de fournitures pour expédier mes créations, un arbre sera planté.”

Sunset Yogurt fait amusant :

Si votre marque était une époque, laquelle serait-ce et pourquoi ?

Entre l’antique et le moderne, car je sens que mes créations peuvent parfois être un coup de pied moderne dans l’estomac, mais en même temps, l’idéologie derrière elles et la façon dont je travaille sont assez antiques, car j’utilise une technique traditionnelle et ancienne, je ne veux pas que mes créations soient jetables et j’offre une assistance à vie.

Je ne vise pas la beauté mais un sentiment viscéral auquel tout le monde peut s’identifier d’une manière authentique.

Une époque associée dans les esprits communs à l’obscurité mais longue et remplie d’inventions et de découvertes. Parmi les découvertes, par exemple, les lunettes, qui ont permis aux gens de voir clairement, et les boutons, qui ont permis à la mode d’évoluer et d’être adaptée à différents genres.

En même temps, le symbolisme derrière mon travail peut renvoyer à la préhistoire (comme les dents utilisées pour montrer la force) et mes professeurs ont souvent qualifié mon travail de gothique."

Retrouvez plus de Sunset Yogurt ici :Site web :sunsetyogurt.comInstagram : @sunset_yogurt

**Vous aimez cette histoire ? Racontez-nous la vôtre !**Partagez l’histoire de votre marque et votre amour pour votre emballage personnalisé et ayez la chance d’être présenté dans the wrap ! Si vous êtes client tendlyn et que cela vous intéresse, vous pouvez rejoindre l’Eco Packaging Alliance en cliquant ici et en nous envoyant votre histoire par email à info@axwp.com !