Creatives: Karolina Król x Happy & Humble

“Personalmente credo che la sostenibilità sia la strada migliore da percorrere—sia per noi come individui, sia per le nostre attività—e sono molto felice quando ho la possibilità di lavorare con persone che condividono gli stessi valori,” Karolina Król

Fonte: https://tendlyn.com/imprint/creatives-kk-happy-humble/ Autore: tendlyn Pubblicato: 2021-01-15T00:00:00.000Z Tempo di lettura: 7 minuti

La bellezza semplice e serena di un branding minimalista ben organizzato suscita un tipo di gioia diverso. Pulito, monocromatico ed elegantemente semplice sono solo alcuni dei concetti che vengono in mente quando senti la parola

Karolina Król è la mente creativa dietro Karolina Król Studio, uno studio di branding strategico e graphic design che offre soluzioni di branding minimalista per marchi ecologici e sostenibili. Con sede in Polonia, le creazioni di Karolina sono raffinate e artigianali, mentre lavora con elementi di design naturali, moderni e minimalisti per rispecchiare i valori ambientali dei suoi clienti.

Qui chiacchieriamo con Karolina per conoscere meglio il suo marchio e le sue ispirazioni:

Creativa: Karolina Król

SULLA NOSTRA CREATIVA

Raccontaci un po’ di te e del tuo team.

Mi chiamo Karolina Król e gestisco Karolina Król Studio, uno studio di branding strategico e graphic design che crea identità di marca minimaliste e packaging design naturale con illustrazioni personalizzate per marchi ecologici e sostenibili. Creo immagini uniche su più mezzi per marchi impegnati nei loro valori—uno dei quali è l’ambiente. Lavorando con elementi di design naturali, moderni e minimalisti, le mie creazioni sono raffinate e artigianali per garantire un aspetto e una sensazione naturali che risuonano con i valori ambientali dei miei clienti.

Ho sede a Varsavia, in Polonia, ma lavoro principalmente con aziende dell’Europa occidentale e degli Stati Uniti.

Come e perché hai avviato il tuo marchio?

Il mio percorso nel design è stato piuttosto non convenzionale. Prima di lavorare esclusivamente nel mondo del design, ho studiato economia, psicologia e design. Ho passato oltre 10 anni a fare marketing di prodotti in aziende come Unilever, Avon e Nestlé. È lì che ho imparato le complessità tra design e pubblico target e quanto siano essenziali per generare entusiasmo, costruire un rapporto e, in definitiva, far crescere un’attività. Dopo anni di una carriera di successo nel business, pur essendo attratta dallo storytelling attraverso l’arte e il graphic design, è stato solo quando ho iniziato a lavorare a stretto contatto con i designer al lavoro che ho capito di poter combinare la mia passione per la strategia aziendale, il marketing e il design per offrire un servizio veramente prezioso. E questo ha dato vita alla creazione del mio studio di design.

Qual è la visione del tuo marchio e perché è importante per te?

Ciò che amo di più di quello che faccio, e su cui voglio continuare a concentrarmi in futuro, è aiutare a presentare al mondo marchi che si prendono cura dell’ambiente. È una delle sensazioni più gratificanti aiutare a creare il volto di un marchio che ha la longevità del pianeta come ‘perché’ di ciò che fa.

Condividi le sfide nella gestione della tua attività e come le affronti/affrontavi.

Penso che la sfida più grande sia fare il primo passo verso il cambiamento. Può essere spaventoso gettarsi nell’ignoto. Ciò che mi aiuta a superare la paura dell’incertezza è una pianificazione e un’organizzazione attente. Quando dividi un grande problema in problemi più piccoli, non sembra più così travolgente.

Qualche consiglio da dare ai designer che vogliono avviare il proprio studio creativo?

Penso che non ci sia niente di meglio che trasformare la tua passione nel tuo stile di vita. Quindi ciò che consiglierei è di trovare una nicchia per cui sei appassionato, lavorare sodo per far innamorare i tuoi clienti del tuo lavoro e della tua etica lavorativa, e tutto andrà a posto.

Com’è il tuo processo di design e dove trovi solitamente ispirazione?

Il mio processo di design enfatizza la collaborazione e una strategia di design facile e organizzata per fornire soluzioni di branding che attraggano e delizino il pubblico target dei miei clienti. Quando lavoro a un progetto, mi concentro sul fornire la migliore esperienza possibile per i miei clienti e sul rendere il processo facile, organizzato e piacevole per loro. Quando avviamo un progetto insieme, i miei clienti ricevono un calendario dettagliato del progetto, così sanno sempre quando si svolge ogni fase del progetto. Ricevono anche istruzioni su come preparare un brief di design, vengono avvisati quando approvare o autorizzare il lavoro e ricevono aggiornamenti regolari sui miei progressi. Il mio obiettivo finale è usare il design per offrire un’esperienza di marca memorabile e raccontare la storia del mio cliente attraverso il design, e quelle storie sono esattamente ciò che mi ispira di più.

Cosa significa per te lo storytelling visivo?

Per me significa usare il design come strumento per creare un’esperienza di marca coinvolgente, accattivante e memorabile. Un’esperienza che ti fermi—o a metà scorrimento—e susciti il tuo interesse. Un’esperienza che generi entusiasmo, attiri il pubblico target e aiuti i prodotti a volare via dagli scaffali.

Quale pensi sia l’aspetto più importante nella costruzione di un’identità di marca?

L’aspetto cruciale nella costruzione di un’identità di marca è concentrarsi sempre sul pubblico target. Non giova assolutamente all’azienda amare un’identità di marca che non si connette con il loro pubblico e non raggiunge i loro obiettivi di mercato. Il pubblico target deve essere sempre in primo piano nello sviluppo di qualsiasi attività.

Cosa ti distingue dagli altri visionari creativi?

La cosa più importante che mi distingue è la mia esperienza nel business e nel marketing, che si è rivelata il più grande vantaggio nel mio lavoro, poiché mi ha dato una comprensione molto più profonda dei miei clienti e delle sfide che affrontano. Penso che avere la capacità di comprendere sia il lato creativo che quello commerciale nel dare vita alla visione del mio cliente mi renda il partner perfetto per aiutare a raccontare la loro storia e connettersi con il loro pubblico.

Quali qualità cerchi in un cliente o collaboratore?

Mi sento molto fortunata che le qualità sostenibili del mio lavoro sembrino attrarre persone con mentalità simile. Personalmente credo che la sostenibilità sia la strada migliore da percorrere—sia per noi come individui, sia per le nostre attività—e sono molto felice quando ho la possibilità di lavorare con persone che condividono gli stessi valori.

Amo progettare per prodotti naturali, artigianali e sostenibili, e integrare il concetto di ‘riduci, riutilizza e ricicla’ in un sistema di design. Cerco sempre di sviluppare packaging realizzato con materiali ecologici o riciclati e metodi di stampa ecologici con inchiostri a base vegetale o di soia. Cerco anche sempre di pensare a modi per progettare packaging riutilizzabile che, pur essendo più ecologico, allo stesso tempo estenda l’esperienza di marca e dia al pubblico qualcosa in più.

Curiosità Creativa:

Se il tuo marchio fosse un colore, quale colore sarebbe e perché?

Sarebbe indaco – perché è sostenibile (può essere prodotto organicamente, dalle foglie della pianta di indaco) eppure, è così profondo, sorprendente e distintivo.

SULLA COLLABORAZIONE

Raccontaci un po’ della tua collaborazione con Happy & Humble.

Happy & Humble offre box regalo curate con cura piene di prodotti indulgenti e utili di aziende con integrità e scopo. Il loro obiettivo è rendere il processo di acquisto di regali significativi semplice e piacevole, e vogliono che i destinatari di questi regali si sentano amati e speciali. Si prendono cura di ogni dettaglio – dalla selezione dei migliori prodotti alla messa a punto dell’esperienza di navigazione e acquisto, fino ad assicurarsi che ogni regalo venga consegnato in perfette condizioni, così che tu possa cliccare e rilassarti.

Come avete iniziato a lavorare insieme?

Lisa & Ellie, che gestiscono Happy & Humble, mi hanno trovata su Instagram e hanno prenotato una consulenza con me per discutere del loro progetto. Ho amato molto la loro chiara visione di diffondere gioia e apprezzamento, il loro approccio attento e la forte attenzione all’alta qualità, al bel design e all’utilità, e ho sentito che eravamo sulla stessa lunghezza d’onda fin dall’inizio.

Cosa ha ispirato i tuoi design per questa collaborazione?

Sono stata ispirata dai sentimenti di gratitudine e apprezzamento che sono al centro di questo marchio. Ho combinato un look fresco, nitido e moderno con un tocco personale fornito da illustrazioni a inchiostro dipinte a mano di fiori e foglie di peonia e messaggi di gratitudine scritti a mano che sono così semplici, ma così significativi.

Cosa ti ha colpito di questa collaborazione?

La cosa più meravigliosa del lavorare con Lisa & Ellie è che la gratitudine non è solo un elemento della loro idea imprenditoriale – è qualcosa con cui vivono, e l’ho sentito in ogni fase del nostro progetto insieme. Mi sono divertita così tanto a lavorare con loro e non mi sono mai sentita così apprezzata.

Perché hai scelto tendlyn per il packaging e quali prodotti hai scelto dalla nostra gamma?

Ho suggerito la carta velina tendlyn personalizzata come un ottimo modo per aggiungere un tocco meraviglioso alle box regalo di Happy & Humble. La natura ecologica della carta così come degli inchiostri utilizzati nel processo di stampa è importante sia per me che per il mio cliente, quindi la carta velina tendlyn si è rivelata la risposta perfetta alle nostre esigenze. E non potremmo essere più felici del risultato.

Trova altro su Karolina Król e Happy & Humble qui:

Karolina KrólSito web: karolinakrol.comInstagram:@karolinakrolstudio

Happy and HumbleSito web: shophappyandhumble.comInstagram:@shophappyandhumble