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Rebekah Lowell x tendlyn
Rebekah Lowell x tendlyn
Rebekah Lowell, autrice e illustratrice per bambini, condivide il suo amore per la natura, come la aiuta a preservarla a modo suo, un giorno alla volta, e come riflette il suo impegno per la sostenibilità attraverso il suo packaging.
Fonte: https://tendlyn.com/imprint/rebekah-lowell-x-tendlyn/ Autore: tendlyn Pubblicato: 2023-06-07T00:37:51.000Z Tempo di lettura: 11 minuti
Si dice che il tempo guarisca tutte le ferite, ma per Rebekah Lowell è stata la natura, e con essa è nato il suo marchio. Rebekah Lowell è un’artista, illustratrice, scrittrice e sopravvissuta. Canalizza il suo amore per il mondo naturale, sia flora che fauna, e le sue esperienze nel suo lavoro, dove avviene la magia. La sua arte, che si traduce in prodotti perfetti per te e la tua casa, è ispirata dalle cose che ama di più nella natura: uccelli, farfalle, fiori e altro ancora. E per mantenerli in linea con il marchio e sostenibili anche durante la spedizione, Rebekah usa il timbro tendlyn per far risaltare il suo brand.
Raccontaci un po’ del tuo marchio, presentalo al mondo!


Da bambini, abbiamo un senso di meraviglia che spesso svanisce crescendo, ma la mia passione è mantenere vivo quello spirito giovanile di scoperta attraverso il processo di osservazione e creazione. Il mio cuore continua a stupirsi del mondo naturale in cui viviamo e voglio condividere questo attraverso le parole e le immagini del mio lavoro. Insegnando agli altri ad amare la natura, incoraggiamo l’empatia, e così stiamo salvando il mondo. Come sopravvissuta a dieci anni di abusi domestici e prigionia, trascorrere del tempo nella natura attraverso il birdwatching, il giardinaggio, le passeggiate e il diario naturalistico ha aiutato il mio percorso di guarigione.
Scrivo e illustro libri per bambini, dipingo fauna selvatica e paesaggi, tengo un diario naturalistico, scrivo poesie e creo pattern ripetuti che finiscono su prodotti fisici come asciugamani di tela, stampe e tessuti, e quell’opera d’arte è anche disponibile per licenze. Per il mio lavoro sui libri, sono rappresentata da Paige Terlip presso la Andrea Brown Literary Agency. Ho un BFA in Illustrazione dalla Rhode Island School of Design e un MFA in Letteratura per l’Infanzia e Illustrazione dalla Hollins University.
Cosa ti ha ispirato a creare il tuo marchio?
Crescere con genitori entrambi imprenditori ha influenzato i miei obiettivi e sogni dall’infanzia all’età adulta. Ho sempre saputo di voler essere un’artista e scrittrice. Ho sempre saputo che avrei lavorato per me stessa. Vedere entrambi avere successo nell’imprenditoria è sempre stato fonte di ispirazione per me.


Mio padre è un falegname e mia madre è una parrucchiera, ed entrambi gestiscono e possiedono le proprie attività. Anche i miei fratelli (quattro sorelle e un fratello) lavorano tutti per conto proprio, da panettieri a costruttori, a parrucchieri, a tecnici delle unghie: sono anche loro imprenditori. Abbiamo tutti seguito le nostre strade.
Questo stile di vita, sebbene faticoso e dispendioso in termini di tempo, vale ogni sforzo per me perché c’è libertà nell’essere il proprio capo. Parte dell’essere una sopravvissuta per me significa che la libertà è uno dei miei bisogni fondamentali. C’è una grande responsabilità nell’essere lavoratori autonomi, ma c’è anche una grande ricompensa nel raccogliere i frutti del proprio duro lavoro. Prendendo l’iniziativa e andando avanti in una direzione intenzionale, inizi a conoscere te stesso e dove vuoi essere sia ora che tra dieci anni. La libertà di tempo, la libertà di luogo e la libertà creativa sono estremamente importanti per me, e le trovo tutte e tre in questa carriera artistica.
Condividi con noi la missione e la visione del tuo marchio!
Attraverso il mio lavoro, spero di connettere gli altri con il mondo naturale in modo che crescano nell’empatia per il nostro pianeta, il nostro giardino, se stessi e gli altri.

La mia arte e i miei scritti si concentrano sul mondo naturale, la sua flora e fauna, considerando come gli esseri umani interagiscono con gli spazi selvatici. I progetti che evocano un senso di meraviglia o invitano a guardare più da vicino sono particolarmente attraenti. La natura è curativa, e chiunque abbia vissuto un trauma può trarre beneficio dalle meraviglie di guardare le piante crescere, gli uccelli librarsi in alto, annusare la terra sotto i propri piedi. Abbiamo tutti vissuto momenti difficili a vari livelli a un certo punto, e trovo che stare nella natura sia rigenerante, rinnovante e riparatore. La relazione tra uomo e natura è reciproca al massimo.
Condividendo come vedo il mondo attraverso la mia arte e i miei scritti, spero che gli altri considerino i loro spazi selvatici e la protezione di cui hanno bisogno. Potremmo non essere in grado di salvare un’intera campagna come Beatrix Potter o Rachel Carson, ma cosa possiamo fare nel nostro giardino o nel nostro quartiere per difendere le creature e le piante che non hanno voce per reagire mentre affrontano la frammentazione e la perdita dell’habitat? Hanno bisogno di una voce. Prendersi cura delle piante e degli animali che coabitano questo pianeta insieme a noi suscita compassione per loro, che incoraggia l’empatia, estendendosi oltre la natura, anche agli altri. Ci incoraggia a vedere al di fuori di noi stessi.

La mia stessa infanzia è stata stratificata con giorni passati a camminare attraverso un prato ronzante fino al mio albero preferito ai margini del campo e arrampicarmi fino al mio posto. Uccelli, insetti, scoiattoli uscivano dal nascondiglio dopo che i miei passi erano passati. Dal mio posto sicuro nell’incavo di un albero, con il taccuino da disegno sulle ginocchia, la bambina dentro di me è cresciuta.
Quell’amore per stare all’aperto e osservare tutta la meraviglia intorno a me non è mai svanito. Sono appassionata di salvare quanto più possibile dei nostri spazi selvatici e spero che creando opere d’arte e libri che mettono in risalto il mondo naturale, ciò spinga gli altri a guardare più da vicino, apprezzare quella vita e considerare come possono aiutare.
La mia visione un giorno è condividere il diario naturalistico, una pratica che faccio personalmente e che mi ha aiutato a connettermi con il mondo naturale, in modo educativo e inclusivo. Mi piacerebbe creare un corso, così come un prodotto fisico, che aiuti gli altri a connettersi con se stessi e con il mondo naturale, per conoscere entrambi più pienamente.
Ora parliamo di sostenibilità: cosa significa per il tuo marchio/attività?
La sostenibilità è importante per me perché ciò che scegliamo di fare ora influisce sulle generazioni future: generazioni di umani, animali e piante allo stesso modo. Sono passata a manicotti per stampe biodegradabili, materiale da imballaggio in carta stropicciata (che spesso riutilizzo da altri pacchi che ricevo per posta), pitture e medium meno tossici, acquerelli a base di roccia e altro ancora. Ogni volta che vengo a conoscenza di un nuovo materiale sostenibile, anche se il costo è leggermente superiore rispetto alla sua controparte insostenibile o tossica, sono disposta a investire in esso perché credo nel potere di essere eco-consapevole.


Cosa ti ha portato a passare al packaging sostenibile con tendlyn?
La prima volta che ho ricevuto un pacco per posta che diceva orgogliosamente di essere una busta biodegradabile, sono rimasta incuriosita. Questo mi ha portato a scoprire tendlyn e da allora ho amato lavorare con tendlyn.


Timbri tendlyn, disegnati da @rebekahlowell
Perché hai scelto di unirti all’Eco-Alliance di tendlyn? In che modo questo aiuta a plasmare il tuo marchio?
Grazie ai prodotti sostenibili di tendlyn, sono molto contenta di aver fatto passi avanti nell’uso di imballaggi biodegradabili come manicotti per stampe, buste, ecc. Inoltre, riutilizzo le scatole di spedizione il più possibile, lavoro da casa, pianto la mia ispirazione sotto forma del mio giardino e scatto le mie foto di solito a pochi passi dal mio giardino.
Oltre al passaggio con tendlyn e all’adesione all’Eco-Alliance, hai preso altre misure per ridurre la tua impronta ambientale? Se sì, come lo mostri ai tuoi clienti?
Come parte dei miei sforzi di conservazione, salvo e allevo monarche dai campi di fieno locali e le rilascio in modo che possano diventare la prossima generazione. Coltivo piante impollinatrici per loro, così come la loro pianta ospite, l’asclepiade. Non sono sicura se questo riduca la mia impronta, ma sento di contribuire al ciclo della vita e di arricchire le monarche nella mia zona. L’estate scorsa ne ho rilasciate oltre 400, e l’estate prima oltre 200. Allevo monarche da circa 7 anni, e ogni anno la mia capacità cresce.
Cosa distingue il tuo marchio/attività dagli altri?
Sono una madre che educa i figli a casa e sopravvissuta ad abusi domestici che desidera connettersi più pienamente con il mondo naturale e condividere questa esperienza con gli altri in modo che anche loro possano connettersi più pienamente.

Dopo dieci anni di isolamento e abusi, apprezzo ogni momento di libertà che ho per camminare in questo mondo meraviglioso. C’è stato un tempo in cui ero legata a un cortile molto piccolo, non potevo lasciare la proprietà, non potevo mostrare alle mie figlie sentieri nei boschi o parchi vicini. Eravamo confinate nel terreno stesso della casa in cui eravamo rinchiuse e su cui era costruita. Tagliate fuori dal mondo esterno, abbiamo piantato un giardino molto piccolo di bulbi di iris e questo ci ha portato gioia. Erano così piccole, ma ho fatto ciò che potevo per aiutarle a sperimentare la meraviglia della natura e mostrare loro di amarla e prendersene cura, anche se era solo il cortile in cui ci era stato ordinato di stare.
La mia attività, in questo senso, è un grido di battaglia per la libertà: per la mia, per quella delle mie figlie, per quella di chiunque. Meritiamo tutti di essere liberi di esplorare, vivere, essere curiosi, creare, essere creativi, amare, seguire una passione, nutrire, godere di questo meraviglioso mondo in cui viviamo, senza che ci venga detto dove e quando possiamo farlo.
Forse è per questo che uccelli, farfalle e creature alate sono così importanti per me.

Quali sono/erano le sfide nella gestione della tua attività e come le affronti/affrontavi?
Quando mi sono diplomata alla Rhode Island School of Design nel 2004, il mio piano era di iniziare la mia attività allora e iniziare a contattare agenti, editori e direttori artistici, magari anche portare il mio portfolio in giro per New York City, ma mentre la mia situazione di abuso prendeva sempre più piede, tutto ciò è stato messo in pausa, pensavo per sempre. Non è stato fino al 2013 che sono scappata con le mie figlie di quattro e sei anni e ho iniziato una nuova vita, che significava iniziare la mia carriera.
È stato difficile avere sogni e non poterli perseguire. È stato difficile essere scoraggiata dall’essere creativa e dal creare lavoro. È stato dannoso per la mia autonomia essere sminuita per aver fatto arte. Sono sempre stata un’artista. Sono sempre stata qualcuno che disegnava. Quando avevo sette anni, schizzavo piante e poi le cercavo nelle mie guide di campo. È quello che sono, e non so come non essere qualcuno che disegna. È stato così difficile sentire che quella parte di me non era accettata, non era incoraggiata e stava morendo dentro di me. Ho affrontato questo nascondendolo. Disegnavo quando la persona violenta era via. Dipingevo in segreto e poi riponevo i miei colori, attenta a non averli fuori quando quella persona arrivava a casa alla fine della giornata. Quando eravamo da sole, lasciavo che le mie figlie disegnassero e dipingessero a loro piacimento e tenevo ogni disegno nascosto.
Un’altra sfida nella gestione della mia attività è stata che ho iniziato la mia carriera come mamma single di due bambine piccole senza soldi, senza risorse e senza casa. Abbiamo vissuto in un rifugio per donne mentre dipingevo alcuni dei miei primi dipinti di fauna selvatica di successo. Ho iniziato la scuola di specializzazione quando avevano cinque e sette anni e le ho portate alle mie prime lezioni, che erano studi indipendenti. Ho trovato modi per far funzionare le cose, per andare avanti, per fare ciò che posso ogni giorno e concedermi grazia quando necessario.
Iniziamo tutti da qualche parte, e per me, quello è stato come un seme nel terreno, pronto a schiudersi e diffondere radici nella terra e germogli verso il sole. Sono ancora un lavoro in corso.
Quale consiglio daresti a chi è interessato ad avviare un proprio marchio/attività nello stesso settore del tuo?
Non aver paura di sognare in grande, e se senti di essere solo, non lo sei. Ci sono così tante risorse per chi cerca di diventare un imprenditore creativo. Mi sono unita a SCBWI e ho imparato molto sul settore della letteratura per l’infanzia. Chiedi aiuto. Ci sono quelli che sono venuti prima di te. Non conta quanto velocemente arrivi, ma se mantieni un ritmo costante e scegli obiettivi piccoli e realizzabili su cui lavorare, e continui a spuntarli, ci arriverai. Come dice la mia mentore di design di pattern di superficie Bonnie Christine, “Una cosa al giorno.”
Dopo diciassette anni di sogni, speranze, tentativi di essere pubblicata tradizionalmente (con dieci di quegli anni passati per lo più a sognare a causa degli abusi), sono così felice di annunciare e poter dire che il mio romanzo per ragazzi in versi, THE ROAD TO AFTER, è stato pubblicato con Nancy Paulsen Books/Penguin Random House il 10 maggio 2022.
Un po’ sul romanzo:
“Questo toccante romanzo d’esordio in versi è un ritratto di guarigione, mentre una giovane ragazza riscopre la vita e il potere lenitivo della natura dopo essere stata liberata dal padre violento.
Per la maggior parte della sua vita, Lacey è stata una prigioniera senza nemmeno rendersene conto. Suo padre raramente lasciava lei, la sua sorellina o la sua mamma fuori dalla sua vista. Ma la loro situazione cambia improvvisamente e drammaticamente il giorno in cui i suoi nonni arrivano per aiutarli ad andarsene. È l’inizio di una vita diversa per Lacey, e all’inizio fa fatica a lasciar andare le regole di suo padre. A poco a poco, però, la sua presa su di lei si allenta, e i suoi giorni si riempiono di scelte che non ha mai avuto prima. Ora Lacey può godersi lo schizzare il mondo come lo vede nel suo diario naturalistico. E mentre trascorre più tempo all’aperto facendo crescere cose e creando bei ricordi con famiglia e amici, sente il suo mondo aprirsi e sbocciare in qualcosa di nuovo ed emozionante.”
Questo libro viene direttamente dal mio cuore e sulla pagina. Sebbene sia narrativa per ragazzi, la storia è ispirata dall’esperienza mia e delle mie figlie con l’abuso, la guarigione e il connettersi con la natura come viaggio verso la guarigione.
Raccontaci del tuo prodotto/lavoro preferito che hai realizzato e/o della migliore storia di un cliente.
Lavorare con i bambini, mostrare loro come guardare più da vicino il nostro mondo e disegnare ciò che vedono è sempre una gioia per me. Ho insegnato arte ai giovani per anni, e ora sto per intraprendere una nuova avventura come autrice e illustratrice pubblicata per bambini. Il mio romanzo d’esordio per ragazzi in versi è uscito nel mondo per essere vissuto dai giovani lettori il 10 maggio 2022, e dopo di esso, il mio primo libro illustrato seguirà nella primavera del 2023. I bambini sono sempre pieni di meraviglia e curiosità, e imparo così tanto trascorrendo del tempo con loro. So che continuerò a godere dell’interazione con gli studenti, sia virtualmente che di persona, e spero di fare la differenza nelle loro vite condividendo il mio lavoro e insegnando laboratori.


