AWOL: Bærbare kunstverk for reise- og kunstentusiaster

“Vår planets skjønnhet er grenseløs, og det samme er vår fantasi. Jeg hopper ut av sengen hver morgen, spent på å se hvor langt og hvor denne utforskningen vil ta meg videre.” Alex, grunnlegger av AWOL

Kilde: https://tendlyn.com/imprint/awol/ Forfatter: tendlyn Publisert: 2021-01-19T22:00:00.000Z Lesetid: 8 minutters lesing

Å reise er en spennende måte å leve livet fullt ut. Det åpner sinnet vårt og får oss til å se at det er så mye mer i livet enn vi er klar over.

Awol er et merke skapt fra det vakre sinnet til Alex – en etablert designer, kunstnerisk leder og erfaren reisende basert i Montreal som jobber med globale kunder, som Cirque du Soleil, Madonna og flere.

Fordi det er så mye ved å reise, bestemte Alex seg for å lage kunstklær og reiseutstyr hovedsakelig inspirert av vakre steder rundt om i verden. Hun skaper unik samtidskunst som er perfekt å ha på seg, ha hjemme, eller til og med dele med mennesker som er spesielle for deg. Alex snakker med oss i dag og forteller oss hvordan hun oversetter sin lidenskap og begeistring for reiser til funksjonell og bærbar kunst:

“Jeg er Alex, en designer, kunstner og reisende basert i Montreal – selv om jeg nylig har delt tiden min mellom her og Sør-Frankrike. Jeg skapte Awol – The Art of Travel, et merke som befinner seg i skjæringspunktet mellom reise, kunst og design. Jeg lager begrensede kolleksjoner av tilbehør med kunstnerisk, reiseinspirert mote og interiørtilbehør inspirert av vakre steder rundt om i verden. Hver kolleksjon har en historie og et formål, designet for at du skal ha det på deg, ta det med deg når du reiser, eller bli inspirert av det hjemme. Ved å lage bærbar, brukbar kunst, ønsket jeg å skape arvestykker som folk ønsker å beholde og gi videre som en motreaksjon til engangsmote og trenders flyktige natur.”

“Det var en lang periode før jeg startet Awol – kanskje det meste av livet mitt. Jeg har uttrykt meg kreativt gjennom kunst siden jeg var veldig ung. Profesjonelt har jeg jobbet som kreativ leder/kunstnerisk leder og designer i over et tiår, mest med merkevarebygging for fantastiske kunder. Å hjelpe bedrifter og enkeltpersoner med å uttrykke sin forretningsvisjon gjennom merkeidentiteten deres var enormt kreativt, tilfredsstillende og givende. Jeg reiser ofte for å holde kreativiteten i gang og for å bli inspirert – og så helte jeg all denne kreative energien inn i det profesjonelle arbeidet mitt. Men et sted på veien innså jeg at jeg hadde sluttet å lage min egen kunst. Jeg begynte å føle et nesten fysisk behov for å skape noe eget – jeg visste bare ikke hva det var. Og så slo det meg noen måneder senere på toppen av et fjell i Colombia. Jeg hadde vandret i en halv dag, hadde en ekkel omgang høydesyke, og veldig dårlig hår. Jeg var delirisk. Ett minutt henrykt over hvor vakre utsiktene, plantene, regndråpene og skyene var, og det neste svingte jeg mellom hetetokter og kalde frysninger. Håret mitt var et eneste rot. Hvor jeg ønsket at jeg hadde noe å binde det svette, rotete håret mitt tilbake med! Og hvor jeg også ønsket at jeg kunne fange all den skjønnheten, utsikten og følelsene fra det spesielle øyeblikket. Og så slo det meg som et lyn – SILKESKJERF!

Silkeskjerf er allsidige, kan bæres på utallige måter, i alle årstider – en flott måte å bringe skjønnhet, variasjon og kreativitet inn i garderoben (eller kofferten) uten å fornye garderoben hvert år, OG de skjuler dårlig feriehår!!! Samtidig holder de deg kjølig i varmt vær, og varm i kjøligere klima. Og slik begynte det.”

“Min visjon er å skape ting som folk elsker og elsker å dele – å lage meningsfulle gjenstander som skaper en følelsesmessig forbindelse og unngår avfall. Moteindustrien er den nest største forurenseren på planeten. Hvor fantastisk å skape moteriktig kunst som minimerer avfall og har personlig mening; Å forene sjelfull kreativitet med en sosialt bevisst virksomhet. Jeg ønsket å komme i kontakt med mennesker som er nysgjerrige og lidenskapelige opptatt av reiser og kreativitet, og som bryr seg om planeten. Noen av mine mest minneverdige opplevelser og samtaler skjedde med mennesker jeg møtte mens jeg reiste. Du lærer så mye om andre kulturer, verden og deg selv når du opplever andre steder, og enda mer når du deler disse opplevelsene med andre. Kunst er både en personlig og forbindende opplevelse. Det er kraftig fordi det skaper følelsesmessige forbindelser og bånd. Jeg er en kreativ person, og så lenge jeg kan huske har jeg tvangsmessig laget ting. Det er en måte å være på og å oppleve verden på. Hvis jeg kan dele selv en brøkdel av skjønnheten jeg har opplevd på mine reiser på en måte som gjør noen litt gladere eller får dem til å smile, vel, det er det som er viktig. Og hvis den personen så tar noe jeg har skapt med på sine reiser og bærer den historien videre inn i livet sitt, er det spektakulært. Den ultimate visjonen er å leve et inspirert liv og skape ting som inspirerer andre, og sette litt godt tilbake i verden.”

“Som en kreativ person var produksjons-, forretnings- og logistikksidene ved å starte og drive en bedrift helt fremmede for meg. I mitt profesjonelle liv fokuserer jeg all oppmerksomheten på den kreative siden av arbeidet mitt og har et team av mennesker til å gjøre resten.

Når du starter din egen bedrift, gjør du nesten alt selv, noe som til slutt inkluderer ting du ikke er god på og ikke engang nødvendigvis liker å gjøre. Dette var den vanskeligste delen for meg, spesielt i tiden før lanseringen – å føle meg ute av kontroll, usikker, ukomfortabel, og mange ganger helt utenfor mitt element.”

“Jeg bare gikk gjennom det, ett skritt av gangen, og på et tidspunkt aksepterte jeg at noen dager ville være fantastiske og andre dager ville jeg spørre meg selv ‘Hva i helvete holder jeg på med?’ Jeg måtte akseptere det faktum at vi egentlig bare kan være gode til noen få ting, men ikke alt. Så jeg verdsatte de kreative aspektene jeg elsket og bet tennene sammen gjennom delene jeg ikke likte like mye. Jeg hadde et fantastisk nettverk av venner, kolleger, samarbeidspartnere og kjære rundt meg som jeg involverte så mye jeg kunne i prosjektet.

En mentor av meg sa tidlig at du aldri kan gjøre noe alene – så jeg var veldig åpen med alle om hva jeg prøvde å gjøre, og tok kontakt med folk når jeg ikke hadde peiling på hva jeg gjorde. Å starte din egen bedrift kan være en veldig ensom opplevelse, spesielt mens du bygger visjonen. Men når du er klar til å begynne å slippe det ut i verden, er mitt råd å begynne å dele det med andre. Involver så mange mennesker du kan, fortell alle du møter om visjonen din. Ikke bekymre deg hvis det ikke er perfekt, eller i nærheten av perfekt. Bare ta kontakt og slipp det ut. Du vil bli overrasket over de fantastiske menneskene, ideene og støtten som kommer tilbake til deg.”

“Nysgjerrighet og oppdagelse: steder, opplevelser, mennesker, kunstnerisk uttrykk, kulturer, og å se hvordan fellesskapet av fantastiske mennesker som kobler seg til arbeidet mitt vokser og forvandles til noe som ikke ville ha eksistert hvis Awol ikke hadde blitt sluppet ut i verden. Vår planets skjønnhet er grenseløs, og det samme er vår fantasi. Jeg hopper ut av sengen hver morgen, spent på å se hvor langt og hvor denne utforskningen vil ta meg videre.

Det er viktig fordi vi alle er forbundet – med hverandre, planeten, fortiden og fremtiden. Vi kan ikke fortsette å forbruke og kaste bort i det tempoet vi har gjort de siste 30-50 årene. Hvis jeg gjennom virksomheten min kan skape vakre ting som folk elsker, ønsker å beholde, bruke og gjenbruke over lang tid, samtidig som jeg åpner en dialog om stedene og planeten vi elsker, betyr det alt.

Helt i begynnelsen hyret jeg en bærekraftskonsulent for å finne en bærekraftig silkeleverandør – jeg investerte et relativt stort budsjett i denne prosessen, men dessverre var det ikke mulig å finne silkeleverandører som kunne reprodusere kunstverket på en måte som ikke kompromitterte min kunstneriske visjon, eller holdt seg innenfor et rimelig budsjett. Så jeg bestemte meg for å bruke en kunsthåndverksprodusent i Italia som i stedet anvender miljøbevisste praksiser, og jeg produserer veldig små, begrensede opplag for hver kolleksjon, og unngår engangsartikler.

Jeg designet emballasjen min slik at det er minimal bruk av blekk, farger og fancy trykketeknikker på eskene, selv om dette ikke er normen i utilgjengelig luksus der tendensen heller mot fancy finisher som gullfolie, varmestempling og preging.”

“Jeg er en merkevaredesigner, så jeg tror sterkt på at hvert merke bør ha og uttrykke sin egen historie, visjon og formål. Hvert kontaktpunkt for det merket bør forsterke eller fortelle den historien, inkludert emballasje. Å motta og samhandle med en pakke du mottar er vanligvis (spesielt for en e-handelsbedrift) det første fysiske kontaktpunktet kundene dine har med merket ditt. Så det bør være en minneverdig opplevelse av oppdagelse og glede. Tilpasset emballasje var den eneste måten å ta folk med på denne reisen og involvere dem i historien vår.”

“Jeg valgte å jobbe med tendlyn fordi de tilbyr sømløse, miljøvennlige, tilpassbare løsninger for små bedrifter, noe som ikke er lett å finne. Stol på meg, jeg så! Designprosessen var enkel, hyggelig og morsom! Jeg kan se hvordan det ville være sømløst og intuitivt å bruke, selv om jeg ikke var designer. Jeg elsker også måten de kommuniserer på – så autentisk, tydelig og tilgjengelig.

Den andre fordelen var at de tillater bestillinger i små kvanta – noe som er veldig nyttig (og svært verdsatt!) når man lanserer et nytt merke ☺”

“Jeg elsker at tendlyn planter trær for hvert kjøp de mottar. For meg taler dette direkte til denne ideen om å lede med formål. Mitt første spørsmål når jeg jobber med nye kunder for å skape merkeidentiteten deres er ‘HVORFOR?’ Hvorfor skapte du dette merket? Hva er formålet ditt? Jeg er sjokkert over hvor ofte dette er en ettertanke når det burde være katalysatoren. Jeg føler at tendlyn har en veldig sterk følelse av hvorfor de gjør det de gjør, noe jeg følte ved hvert kontaktpunkt. Bravo!”

AWOL morsomme fakta:“Hvis jeg fikk én superkraft som kan bidra til å forbedre planetens situasjon, vil jeg at den skal være Command+Z. Slik at jeg som kunstner/merke/bedrift kan bruke den til å angre de siste 70 årene med avfall og forurensning. Hvis merket mitt var et dyr, ville det vært en ugle fordi de elsker å utforske ukjente territorier, er nysgjerrige, og eksemplifiserer oppdagelse. Når uglen veileder dine skritt, er du sannsynligvis i ferd med å utvikle en verdsettelse for livets magi, se utover overflaten og la nysgjerrigheten din veilede deg gjennom livet.”

Finn mer av AWOL her:

Nettside:www.creationsawol.com

Instagram:@awoltravelcreate

Hvordan jeg kom i gang-funksjon