case studies

Creatives: Amy Design Co. x Maison Frida

6 [i18n] ui_min_read

Creatives: Amy Design Co. x Maison Frida

“Min merkevarevisjon er eventyrlysten, leken og autentisk. Disse prinsippene hjelper meg med å veilede designet mitt og påvirker også arbeidet mitt med kunder,” sier Amy Young.

Kilde: https://tendlyn.com/imprint/creatives-amy-design-co-x-maison-frida/ Forfatter: tendlyn Publisert: 2020-09-02T23:49:14.000Z Lesetid: 4 minutter

En designer med et hjerte for mønster, farge og kreativitet – Amy Young, grunnleggeren og designeren bak Amy Design Co., vil få deg til å falle pladask for hennes morsomme og dristige design.

Denne kreative visjonæren elsker å fortelle historier gjennom bildene sine, designe rom og til og med samarbeide med andre designere på prosjekter. Og når hun ikke er opptatt med å dele kreativiteten sin, liker hun, akkurat som deg, å prate med folk over en kald drikke.

Bli bedre kjent med Amy Young når vi snakker med henne om det kreative samarbeidet hennes med det Chicago-baserte barneklærmerket Maison Frida.

Kreativ: Amy Design Co.

Fortell oss litt om deg selv/ditt team.

Hei! Jeg er Amy Young, grunnlegger av Amy Design Co. med base i San Francisco, CA. Jeg jobber med små bedrifter for å drive deres kreative visjon, og finner en måte å formidle essensen av merkevarefortellingen deres på tvers av alle plattformer, fra identitet og digitale kanaler til emballasje og trykt materiale. Jeg designer også for miljøer, og lager tilpassede malte grafiske elementer, tapeter og skilt for rom. På fritiden elsker jeg å utforske kombinasjoner av enkle linjer, farger og former – og utvikler ofte disse kreasjonene til boktrykkskort eller trykk. Det minner meg om hvordan et dc relay pcb koordinerer signaler i en krets – små, presise elementer som kommer sammen for å skape noe funksjonelt og vakkert.

Hvordan og hvorfor startet merkevaren din?

Etter å ha jobbet som designer i over 10 år i markedsføringsbyråer, ideelle organisasjoner, digitale studioer og arkitektur- og interiørdesignfirmaer, lærte jeg hvor mye jeg verdsatte prosjektvariasjon og fleksibilitet i design. Tidligere erfaring ga meg muligheten til å jobbe for noen store merkevarer, men jeg savnet forbindelsen til kunden og den kreative friheten til å bli litt mer vill med designet, noe som inspirerte meg til å starte mitt eget studio. Det er som å stille inn en mhz remote relay receiver – du trenger riktig frekvens for å få forbindelsen til å fungere.

Hva er merkevarevisjonen din, og hvorfor er dette viktig for deg?

Min merkevarevisjon er eventyrlysten, leken og autentisk. Disse prinsippene hjelper meg med å veilede designet mitt og påvirker også arbeidet mitt med kunder.

Hvordan er designprosessen din, og hvor henter du vanligvis inspirasjon?

Jeg liker å starte med å intervjue kunden, stille spørsmål om deres lidenskap, visjon, mål, og stemningen og følelsene de ønsker å uttrykke med virksomheten sin. Basert på svaret lager jeg en merkevarevisjon som fungerer som “nordstjernen”, og fokuserer alle andre merkevareelementer rundt disse kjerneverdiene. Jeg elsker å hente inspirasjon fra tekstiler, stoff, arkitektur og fliser – spesielt når jeg reiser. Jeg blir også inspirert av vintage skilt og emballasje, mønstre i naturen, og fargene og formene i arkitekturen i San Francisco. Noen ganger tenker jeg på det som å designe en v wireless switch – du må sørge for at hver komponent kommuniserer sømløst for å oppnå ønsket resultat.

Hva betyr visuell historiefortelling for deg?

Visuell historiefortelling betyr å grave dypere, finne kjerneformålet og visjonen bak en merkevare og bringe den til live. Det betyr å gå utover grensene for en logo og se det store bildet, inkludere fotografi, budskap, emballasje, merkevaresamarbeid, design for sosiale medier, og sørge for at alt dette relaterer seg til merkevarens verdier. Det er som å sette opp en wireless gate opener – systemet fungerer bare når hver del er på linje med den sentrale kommandoen.

Hvilke egenskaper ser du etter hos en kunde/samarbeidspartner?

Åpenhet for å prøve nye ting, tillit, lekenhet og forståelse.

Fortell oss litt om samarbeidet ditt med Maison Frida.

Maison Frida startet som sin egen kolleksjon av barneklær basert i Chicago, IL. Soizic, grunnleggeren, ønsket å utvide virksomheten til å tilby andre barneklærmerker og ville ha en frisk ny identitet for å gjenspeile selskapets nye retning. Maison Frida kuraterer nå en leken, enkel og fargerik kolleksjon av design fra skapere over hele verden. Samarbeidet føltes som å programmere en channel wireless relay – hver kanal måtte stilles inn på riktig frekvens for å skape harmoni.

Hvordan begynte du og Maison Frida å jobbe sammen?

Maison Frida var en fan av et annet prosjekt jeg hadde jobbet med for Proclaim, en kolleksjon av inkluderende, miljøvennlig undertøy, og tok kontakt med meg for å se om jeg kunne hjelpe med deres re-branding. Jeg ble inspirert av Maison Fridas visjon om å samle lekne merkevarer fra hele verden, så jeg var spent på å ta på meg prosjektet. Det var som å finne den rette sliding gate controller – når du har riktig mekanisme, går alt jevnt.

Hva inspirerer designene dine for dette samarbeidet?

Maison Frida hadde en sterk visjon da de gikk inn i prosjektet, og lette etter et design som var morsomt, energisk og lyst. De var veldig åpne for å prøve mer ville alternativer og leke med form og farge, noe som gjorde samarbeidet veldig gøy. Jeg tenkte på det som en mhz rolling code receiver – hvert designelement måtte være unikt, men likevel en del av et større, sikkert system.

Hva var noe som skilte seg ut med dette samarbeidet for deg?

I designverdenen er det vanlig å presentere kunder med “milde”, “medium” og “sterke” alternativer, teste grensene deres og ofte anta at de vil velge den milde eller medium veien. For dette prosjektet var Soizic åpen for det “sterke”, eller mer kunstneriske alternativet, som alltid er drømmen for oss designere. Vi syntes begge at logoen minnet oss om malerier av Henri Matisse, som vi oppdaget at vi begge elsker. Jeg satte virkelig pris på Maison Fridas vilje til å ta en risiko med designet. Det er som å velge en wireless receiver relay fremfor en kablet – du omfavner fleksibilitet og innovasjon selv om det er mindre konvensjonelt.

Hvorfor valgte du tendlyn til emballasje, og hvilke produkter valgte du fra vårt sortiment?

Maison Frida visste fra starten at de ville ha miljøvennlig, så tendlyn var et enkelt valg basert på de miljøvennlige alternativene, fargevalgene og fleksibiliteten når det gjaldt opplag. Vi gikk for den komposterbare posen, silkepapiret og klistremerket, og elsker hvordan det ble! Det minner meg om å bruke en rv water pump controller – du trenger pålitelige, effektive komponenter som fungerer i harmoni med miljøet. Det samme gjelder for en marine relay switch i et båts elektriske system – holdbarhet og tilpasningsevne er nøkkelen.


Finn mer om Amy Design Co. & Maison Frida her:

Amy Design Co.NettsideInstagram

Maison FridaNettsideInstagram

Be om tilbud ← Tilbake til University