Slik driver du et merkevarebyrå som kundene dine vil elske, med Grant Design

Har du noen gang lurt på hva som skal til for å drive ditt eget merkevarebyrå? Aislinn Grant, grunnlegger av Grant Design, er her for å fortelle historien!

Kilde: https://tendlyn.com/imprint/how-to-run-a-branding-agency-that-clients-will-love/ Publisert: 2021-06-16T12:39:28.000Z Lesetid: 9 minutter

Creative Buzz er en serie der kreative fra ulike bransjer deler hvordan de har skapt en karriere innen sitt valgte felt og tjent penger på det de elsker å gjøre. De snakker om å bygge en virksomhet rundt sine kreative sysler, hvordan de ble ‘sett’ og fikk oppdrag, og deler sine råd til andre kreative som starter opp.

Jeg er Aislinn Grant, og jeg er designer fra Calgary, Alberta. Jeg er besatt av alt som har med trykk å gjøre, bokstavelig talt alle hunder, og entreprenørskap. Etter å ha jobbet i den kreative bransjen i 4–5 år, grunnla jeg i 2018 Grant Design, et studio som spesialiserer seg på merkevarebygging, emballasje og trykk.

Grant Design retter seg vanligvis mot bedrifter som er helt i startfasen, eller mer etablerte som ønsker å rebrande for å løfte seg. Vi jobber med mange kule mennesker innen e-handel, ofte innen velværesfæren, og har også jobbet med interiør og arkitektur. Nylig har vi også tatt på oss noen restauranter. Å jobbe med gjestfrihet er veldig spennende for oss, fordi det betyr at vi får samarbeide med interiørdesignere for å sikre at merkevaren blir oversatt i rommet. Å samarbeide med andre kreative og folk som bryr seg om design er så fornyende!

Hvis jeg skulle beskrive Grant-stilen, vil jeg si at vi er skrifttypefokuserte og velger dristig, men rent design. Vi starter alltid med å velge våre favorittskrifttypealternativer, fordi dette i stor grad påvirker alt annet vi designer. Hvis skrifttypen ikke er riktig, fungerer ingenting annet, så jeg bruker mesteparten av tiden min på å søke, justere og teste skrifttyper for å finne noe unikt som perfekt representerer merkevaren vi jobber med. Når vi har det på plass, jobber vi med å bygge ut støttende grafikk, mønstre og illustrasjoner som samsvarer med kundens målgruppe og hvordan de ønsker å bli oppfattet (f.eks. lunefull, vill, polert, etc.).

Fra Aislinn til Grant Design

Jeg hadde alltid vært ganske entreprenøriell, så mens jeg studerte business på universitetet begynte jeg å leke med ulike ideer for å finne ut hva jeg likte. Jeg hadde for mange baller i luften og gjorde dem sannsynligvis alle på et middelmådig nivå, men til slutt presenterte jeg bath bomb-virksomheten min i en konkurranse i Calgary og vant 7500 dollar. Jeg endte opp med å bruke mesteparten av det på å ansette et byrå for å rebrande virksomheten min og designe emballasjen min. Jeg husker jeg satt i møterommet med teamet deres og tenkte “er dette en faktisk jobb folk kan ha?” Jeg elsket prosessen så mye at jeg begynte å lære meg selv å designe.

Den første frilansjobben jeg fikk, var jeg hekta! Jeg våknet klokken 06.00 og var spent på å jobbe, og det var en ny følelse for meg. Før jeg visste ordet av det var klokken 22.00, og jeg hadde knapt blunket. Det varte ikke lenge før jeg sluttet med alt annet (annet enn å fullføre graden min) for å satse på design. Jeg var så heldig å jobbe under en svært talentfull designer i flere år, så jeg lærte enormt mye på kort tid. Da jeg startet mitt eget firma, kunne jeg reglene og var klar til å sette i gang.

For meg har det å finne suksess i denne typen arbeid handlet om å virkelig fordype seg i designprosessen og gjøre det enkelt og gøy for kunder å jobbe med oss. Å være en god designer er bare en del av puslespillet. Du kan være en fantastisk kreativ person, men hvis du ikke kan levere i tide og dermed forsinker lanseringen av en bedrift, kan du ha stor innvirkning på suksessen. Hvis du har de mest kreative ideene, men ikke vet hvordan du skal kommunisere dem, kan du like godt kaste dem. På samme måte, hvis du ikke klarer å bygge et positivt forhold til kundene dine, er det mer sannsynlig at de finner aspekter de ikke liker ved arbeidet ditt, og du ender opp med å gjøre revisjon etter revisjon.

Det som skiller Grant Design, er at vi er genuint begeistret og entusiastiske for kundenes virksomheter og bryr oss om å gi dem resultater de vil bli begeistret for. Med andre ord, vi er flotte å jobbe med! Jeg tror at det å sørge for at kunden nyter opplevelsen er helt avgjørende. Når det er sagt, sørger vi for å styre prosessen. Vi lar ikke kunder diktere oss, fordi vi har gjort dette mange, mange ganger (mens det sannsynligvis er deres første gang), så vi vet hva som vil gi et godt resultat.

Lynrask Q&A 🔥

Hva er din favoritt…

… måte å starte dagen på? Å se på vakre trykkprøver.

… designverktøy? Coolors eller Procreate

… inspirasjonskilde? Ekte, taktile, IRL-design.

… farge? Rød, fordi den er dristig og klassisk.

… designhelt eller person du ser opp til? Jeg elsker Draplins åpenhet. Han har vært en stor inspirasjon når det gjelder taleoppdrag jeg har hatt, når det gjelder å være meg selv og la min sjømannsaktige side vise seg!

… produktivitetstriks? Pomodoro Timer-teknikken (bortsett fra at jeg gjør 1 time, 10 minutters pause-økter)

… tips for kundehåndtering? Legg mye arbeid i forslag. Jeg inkluderer en “ideer”-side der jeg bruker litt tid på å tenke på kule designprosjekter vi kunne gjøre i fremtiden, og så presenterer jeg det forslaget IRL.

… råd du har fått? Slutt å spre deg tynt over for mange ting. Hold fokus på tingene som betyr noe.

… merkevareidentitet eller design fra en annen bedrift? Jeg elsker 88 Brewings branding av Bamff Studio. Helt utrolig vakkert.

Fotografi av Sheena Zilinski

Hva god merkevarebygging ser ut som

God merkevarebygging er noe mennesker knytter seg til før de engang vet hvorfor den appellerer til dem. Den får dem til å føle på en bestemt måte, og den følelsen forsterkes av hver interaksjon de har med merkevaren. Jeg vil også hevde at god merkevarebygging har uventede og overraskende elementer, ellers blir resultatet at folk føler seg nøytrale til den.

Dårlig merkevarebygging eksisterer, dessverre, og det betyr ikke nødvendigvis at den er stygg. For meg ser dårlig merkevarebygging vanligvis generisk ut, eller som om noen ikke gravde dypt nok.

Vår filosofi er å designe ting med mening og som vil hjelpe kundene våre å lykkes. For å oppnå det, er det avgjørende å etablere en personlig forbindelse til grunnleggeren av virksomheten. Ellers er det bare pent arbeid de før eller siden kommer til å kjede seg med. Vi gjør mye oppdagelsesarbeid og workshops med folk for å utforske hva som gjør dem unike, hva som gjør historien deres fengslende, og hva som er kult med deres bane. Når vi presenterer konsepter, bringer vi alt tilbake til dette, og kundene våre liker virkelig at vi lytter.

Topp 3 feil å unngå når du jobber med et merkevareprosjekt:

1. Ikke hopp over leksene.

Når du har fått et prosjekt du liker, ikke begynn å designe med en gang. Ta først en nøye titt på konkurrentene, hovedsakelig for å sikre at du ikke ved et uhell lager noe lignende, undersøk bransjen og vurder kundens bredere mål.

2. Ikke forlat din første idé

En halvkokt idé betyr ikke at den er en dårlig idé, og din første instinkt er vanligvis den beste. Hold deg til den og bygg den ut. Hvis du senere ikke synes den hører hjemme i dine endelige alternativer, forkast den.

3. Ikke hopp rett inn i Illustrator

Klar til å begynne å konseptualisere? Skisser. I det virkelige liv. Skriv ned alle meldingsideene som kommer inn i hjernen din, skisser alle logoidene dine, og ikke døm noe som kommer ut. La det flyte. Du vil spare timevis og timevis ved å gjøre dette.

Bygge meningsfulle relasjoner med kundene dine

Som en tommelfingerregel, ikke ta på deg prosjekter du ikke er vilt begeistret for, eller kunder du ikke er helt på bølgelengde med. For vår praksis utviklet vi en “Hard No List”, som i hovedsak er en samling røde flagg å se etter i de første par interaksjonene. Det har spart oss for masse hodepine! Sjekk den ut her hvis du trenger litt no-spiration.

Når det er sagt, ikke fall i fellen med å behandle kundene dine som fiender. Det er noe rart som skjer med designere som har jobbet i bransjen for lenge, nemlig denne “jeg ville elsket jobben min hvis det ikke var for kundene”-holdningen. Jeg forstår hvordan folk havner der, men jeg tror dette kan unngås ved:

Mine råd til unge kreative

Når jeg ser tilbake på min egen reise, her er noen anbefalinger for kreative sjeler i starten av karrieren:

Eie tittelen din

Folk kan ikke anbefale deg eller sende kontaktene dine videre, hvis de ikke vet at du er designer. Selv om du føler at du ikke er der du vil være ferdighetsmessig, rop ut ditt nye yrke fra takene.

Gi deg selv tid til å evaluere

I begynnelsen vil du sannsynligvis si ja til det meste som havner i innboksen din, noe som er ganske normalt. Det viktigste er å holde oversikt over hva du likte og ikke likte, og deretter begynne å si nei til prosjekter du ikke liker. Hvis du ikke liker PowerPoint, men elsker å designe logoer, posisjoner deg som logodesigner. Finn ut hva du liker å gjøre, og bli veldig, veldig god på det.

Bli veldig god på forslag

Lær hva et godt forslag ser ut som, og presentér for kunden din personlig eller på Zoom. Send aldri, aldri et forslag som en PDF i en e-post uten å gå gjennom det med dem. Konverteringsraten din vil øke dramatisk.

Utvikle ferdighetene dine

Ta fredager som dager uten kundearbeid, og fortsett å bygge ferdighetene dine (meld deg på kurs, gjør workshops, følg veiledninger, etc.). Jeg tok mange, mange Skillshare-timer på fredager i begynnelsen.

Lag gode mock-ups

Invester i noen gode, realistiske mock-ups for porteføljen din. Jeg får mange mock-ups fra Creative Market, og Moyo Studio selger også noen skjønnheter. Få arbeidet ditt til å se ekte ut hvis du ikke har noe fysisk arbeid å ta bilder av.

Be om tilbakemelding

Søk tilbakemelding fra kunder, leads som ikke ansatte deg, andre designere, regnskapsførerne dine, etc. Identifiser problemområder og forbedre prosessene dine for å drive deg selv mot den nødvendige endringen.

Hold deg begeistret!

Etter mitt første år med å eie min egen bedrift, begynte jeg å føle meg litt utbrent og syntes det var vanskelig å starte dagen. Jeg lærte noen triks for å holde meg motivert, som å lese resultatene av oppdagelsesmøter på nytt og bla gjennom vakre bøker og trykk om morgenen. Uansett hva som fungerer for deg, sørg for å sette av litt tid til å holde gnisten i live!

For å konkludere, å designe merkevarer for å inspirere mennesker har vært reisen i et liv. Det er en stor ære å være en del av noens vei! Jeg vet at jeg er på rett sted fordi jeg fortsatt er så spent på å fortsette å vokse, og jeg gleder meg til å fortsette å lære fra dette fellesskapet.

Skål!

Aislinn

Ønsker du å lære mer om Grant Design? Besøk deres nettside, Instagram, Behance eller Dribbble!

Er du en kreativ profesjonell? Har du lyst til å bli omtalt i Creative Buzz-serien og dele litt visdom? Følg denne lenken for å briefe oss!