case studies
Sunset Yogret: Mer enn bare glassmykker
Sunset Yogret: Mer enn bare glassmykker
“Tross alt, ekte kunst har ikke som mål å behage, men å få publikum til å tenke og har et budskap, ofte ubehagelig.” Cosima Montavoci, grunnlegger av Sunset Yogurt
Kilde: https://tendlyn.com/imprint/sunset-yogurt/ Forfatter: tendlyn Publisert: 2021-02-20T22:00:00.000Z Lesetid: 8 minutter

Smykker er en annen type mesterverk. Fremstillingen av smykker dateres tilbake til 3000–5000 år siden i det gamle Egypt. Det var et symbol på makt, status, og noen ganger til og med beskyttelse. Smykker hadde ulike roller avhengig av kultur, og gjennom årene har formålene deres fortsatt å være betydningsfulle.
I dag, når du bærer et smykke, matcher du det oftest med anledningen eller antrekket ditt. Kunstnere har funnet en måte å lage smykker som gir mer enn bare stil.
Sunset Yogurt eies av den venetianske kunstneren Cosima, og hun lager smykker av glass. Hun produserer smykker ikke for å følge moter og trender, men snarere for å ta et standpunkt og gjøre en poeng.
“Mitt navn er Cosima Montavoci, og jeg er en venetiansk kunstner, eier og grunnlegger av prosjektet Sunset Yogurt.
Du blir kanskje lurt av navnet, men Sunset Yogurt er et moderne glassmykke-merke. Jeg begynte å jobbe med glass da jeg var 16 år gammel og ble forelsket i det. Navnet kommer fra det magiske øyeblikket når hvitglødende glass blir fargen av solnedgang og konsistensen av yoghurt.
I tillegg til å jobbe med glass og lage smykker, er jeg også en skulptur- og installasjonskunstner.”

Cosima prøvde alltid å lage ting av glass. Men etter eksamen følte hun at det å lage ting bare for å tilfredsstille estetikken føltes litt hult. Det var da hun begynte å lage smykker, og slik ble Sunset Yogurt født.
“Jeg definerer meg selv som skaperen og tenkeren, siden det er jeg som lager hvert design og lager hver glassperle én etter én. Som i mine kunstverk, er hovedtrekket ved smykkene mine å bruke humor som et verktøy for aksept.
Min Thingness Collection bruker spesielt kroppsdeler for å pryde kropper og har som mål å knuse tabuer.
Thingness-kolleksjonen ble født i 2018 og fyller behovet for å kombinere den venetianske tradisjonen med lampearbeid med temaene som tas opp i mine kunstverk, skjønnheten i Murano-glass, smykkets funksjonalitet, og humor som et verktøy for aksept.”

Som et e-handelsmerke i Nederland ble Sunset Yogurt ikke tatt helt seriøst. Cosimas konsept med å representere skjønnheten i kroppsdeler ble sett ned på og misforstått.
“Det var ganske vanskelig å bli tatt seriøst og å få folk til å forstå at det var et gyldig konsept bak valget mitt om å representere pupper og andre kroppsdeler. Å bruke tradisjonelt venetiansk materiale og så eklektiske temaer gjorde mange mennesker opprørte, men når du vil knuse tabuer, støter du ofte noen mennesker. Vi lager ikke bare fjellhytter av tre, så jeg ser ikke hvorfor vi bare skal lage Murrinaer med Murano-glass.”

Men selv om kunsten hennes var uvelkommen en stund, fortsatte hun og skapte videre.
“Bortsett fra utfordringene som er veldig spesifikke for virksomheten min, vil jeg råde de som planlegger å åpne en nettbasert eller fysisk butikk til, først og fremst, å gjøre noe som er unikt for dem. Verden er full av mennesker som gjør pene eller fasjonable ting, men med mindre det er din spesifikke lidenskap, unngå å følge trender og dykk dypt inn i det som er inni deg.
Jeg vil også anbefale å finne en balanse mellom å ha en spesifikk strategi og kontekst som uttrykker virksomhetens unikhet, og å komme seg ut for å få tilbakemeldinger.
Den vanligste feilen er å tro at så snart du åpner, vil du begynne å selge. Det vanskeligste er faktisk å finne det rette markedet for det du gjør.”

Cosimas smykker er inspirert av temaer og konsepter hun arbeider med i sin kunstpraksis.
“Thingness-kolleksjonen ble spesielt født fra en fascinasjon for avkroppsliggjorte kroppsdeler, og gjennom forskning støtte jeg på arbeidet til Paul Thek.
Å bruke kroppsdeler for å pryde andre kropper hjelper oss å sette pris på gleden som kommer fra aksepten av vår ‘Tinghet’, slik 70-tallets samtidskunstner Paul Thek definerte det, påvirket av hans besøk til Kapusinerkatakombene i Palermo.
Inspirert av denne opplevelsen laget han en serie kunstverk kalt ‘Meat pieces’. Selv om jeg elsker disse verkene, fant jeg at gleden manglet, og følte behovet for å lage kroppspryd som representerer kropper som fikk meg til å føle glede.
Smykker er normalt noe pent som brukes som dekorasjon. Smykkene mine har et budskap. Penheten er definitivt ikke min første interesse, men kanskje en bieffekt. Hovedmålet med smykkene mine er å følge konseptene jeg arbeider med i kunsten, og gjøre dem til minner fra kunstverkene mine og nesten som bærbare skulpturer. Tross alt, ekte kunst har ikke som mål å behage, men å få publikum til å tenke og har et budskap, ofte ubehagelig.”

Rask Q&A!
Hva er favorittgjenstanden din i kolleksjonen og hvorfor? Det jeg er mest knyttet til i Thingness-kolleksjonen er pupper. Faktisk var de den mest ubehagelige gjenstanden, fordi folk ikke er komfortable med sin femininitet, og jeg ble til og med noen ganger oppfattet som promiskuøs bare for å representere pupper. Men alle har brystvorter.
De fleste adjektivene som brukes for å snakke om styrke er falliske. Har du noen gang hørt uttrykket ‘ballsy woman’ eller ‘fallisk dame’?
Jeg skulle ønske pupper ble symbolet på kvinnelig styrke i stedet for et seksuelt symbol, en slags øvre baller.
Puppedeler har ingen funksjon i sex; de må nære nyfødte, kanskje for å vise fruktbarhet. For meg er de et konstruktivt og ikke-voldelig, ikke-fallisk symbol på styrke, noe kvinnelig orientert, uten skam.
Hva er din beste kundehistorie? “Jeg har ofte et ganske personlig forhold til kunder som fullt ut forstår hva jeg gjør og er veldig engasjerte og følger min kunstneriske vei. Kundehistorien som festet seg mest hos meg var fra en fantastisk dame som ble angrepet. Hun måtte rekonstruere senene sine. Hun fulgte meg en stund, og sammen med sin første bestilling sendte hun meg en lang melding der hun fortalte meg historien sin, og at hun ønsket at en av mine ringer skulle være det første som kom tilbake på hendene hennes og at hun skulle få livet tilbake.
Som hun skrev til meg: ‘Brune øyne, som mine, for å begynne på nytt.’
Dette traff meg ganske dypt, og i tillegg til å si at jeg håpet noe slikt aldri ville skje henne igjen, siden hun kjøpte en stor statement-ring, lo vi sammen over at den kunne fungere som et våpen hvis det skjedde igjen.
Jeg har alltid ønsket at folk skulle forstå at dette er en veldig personlig virksomhet, og at det er mennesker bak datamaskinene. Hun fikk meg til å føle at vi var nære, selv om jeg aldri har sett henne personlig.”
Hvem synes du gjør et godt kreativt arbeid i moteindustrien for øyeblikket? “Jeg henter oftere inspirasjon fra kunstverdenen enn fra mote. For eksempel, noen kunstnere som definitivt har påvirket min visjon er Paul Thek, Joseph Beuys, Piero Manzoni, Claes Oldenburg, Mike Kelley, Louise Bourgeois og så videre…
For øyeblikket i moteindustrien synes jeg Iris van Herpens arbeid er fantastisk og inspirerende, og jeg er en stor fan av Chie Mihara og United Nudes sko.
Jeg setter ofte pris på Moschinos humor og Black Milks sensasjonelle trykk.”

Cosima, som jobbet med e-handel i 2016, fant det vanskelig å finne bærekraftig emballasje. Hun ønsket å være 100 % konsekvent og ville at arbeidet hennes skulle påvirke publikum på en god måte. Hun så at det å forurense verden ikke stemte overens med det hun ønsket å oppnå.
“Jeg laget et stort kunstprosjekt om dette emnet, kalt Trash Project, som jeg til og med tok med til Bangladesh. Jeg har lett etter bærekraftig emballasje som kunne passe virksomheten min, men det virket enda mer irrasjonelt å kaste min eksisterende emballasje for å skryte av bærekraft. Så så snart min eksisterende emballasje var oppbrukt, byttet jeg til miljøvennlig emballasje.
Det å ha ansvar for skapelsen gir meg definitivt bedre kontroll over etikken. Jeg kjøper materialer av beste kvalitet og lokalt produserte verktøy og jobber med dem selv. Når det er mulig, velger jeg leverandører som ikke bruker plast, og jeg gjenbruker alltid de små forseglingsposene.
Jeg vil ikke at kreasjonene mine skal være engangsbruk, fordi jeg er ganske knyttet til arbeidet mitt, men også fordi det ikke er slik jeg vil at verden skal fungere. Av denne grunn tilbyr jeg alltid assistanse. Glass er vanskelig å knuse, men uansett hva som måtte skje, er jeg tilgjengelig for å finne en løsning.
For alt som angår, viser jeg frem til kundene mine. I tillegg til å legge ut oppdateringer om det på sosiale medier. Arbeidet mitt handler mye om historiefortelling, så jeg forteller kundene mine direkte.”

Med en grad i samtidskunst, skulptur og installasjon, visste Cosima godt at merkevarebygging er viktig, og det har alltid vært en nøkkelingrediens i arbeidet hennes.
“Jeg tror riktig tilpasset emballasje er nøkkelen til å uttrykke verdien av produktet mitt og hjelper til med å oppfatte budskapet jeg ønsker å kommunisere.
Jeg fant tendlyn på nettet, og i tillegg til kvaliteten på produktet, det enkle grensesnittet og muligheten for tilpasset emballasje, må jeg si at jeg ble imponert over måten de kommuniserer på og hvor godt nettsiden er laget, hvordan budskapet kommer tydelig frem. For meg er dette en helt klart en merverdi som jeg ønsker å belønne.
Sist, men ikke minst, elsker jeg ideen om at hver gang jeg bestiller flere forsyninger for å sende kreasjonene mine, vil et tre bli plantet.”
Sunset Yogurt morsomt faktum:
Hvis merkevaren din var en epoke, hva ville den vært og hvorfor?
Mellom antikk og moderne, da jeg føler at kreasjonene mine noen ganger kan være et moderne spark i magen, men samtidig er ideologien bak dem og måten jeg jobber på ganske antikk. Jeg bruker en tradisjonell og gammel teknikk, ønsker ikke at kreasjonene mine skal være engangsbruk, og tilbyr livslang assistanse.
Jeg sikter ikke etter penhet, men etter en magefølelse som alle kan relatere til på en ekte måte.
En epoke som i folks sinn er forbundet med mørke, men lang og fylt med oppfinnelser og oppdagelser. Blant oppdagelser er for eksempel briller, som tillot folk å se klart, og knapper, som tillot mote å utvikle seg og bli tilpasset for ulike kjønn.
Samtidig kan symbolikken bak arbeidet mitt føre til forhistorisk tid (som tenner brukt for å vise styrke), og lærerne mine refererte ofte til arbeidet mitt som gotisk."
Finn mer av Sunset Yogurt her:Nettside:sunsetyogurt.comInstagram: @sunset_yogurt
**Liker du denne historien? Fortell oss din!**Del merkevarehistorien din og kjærligheten for din tilpassede emballasje, og få en sjanse til å bli omtalt i the wrap! Hvis du er en tendlyn-kunde og er interessert, kan du bli med i Eco Packaging Alliance ved å klikke her og sende oss historien din på e-post til info@axwp.com!


