3 sposoby, aby projekty Twojej marki zabłysły w 2022 roku, z poradami naszych kreatywnych

Niezależnie od tego, czy projektujesz opakowania marki, czy swoją siatkę w mediach społecznościowych, świetny projekt to konieczność. Dlatego poprosiliśmy 3 naszych kreatywnych, aby podzielili się swoimi najlepszymi wskazówkami projektowymi na 2022 rok. Oto ich odpowiedzi!

Źródło: https://tendlyn.com/imprint/three-pieces-of-design-advice-for-2022-from-our-creatives/ Autor: tendlyn Opublikowano: 2021-12-30T18:00:00.000Z Czas czytania: 6 minut

Jeśli chodzi o rozpoczęcie nowego roku z właściwej nogi, kogo lepiej zapytać niż naszą własną https://tendlyn.com/community/creative-community/

Wiemy, że miniony rok przyniósł własne, specyficzne wyzwania i przeszkody dla kreatywnych firm, ale zwroty akcji i triumfy, które widzieliśmy, były niesamowite. Projektanci i twórcy na całym świecie przyjmują zmiany i wykorzystują swoje unikalne mocne strony na swoją korzyść.

Niezależnie od tego, czy przestawiłeś się na model e-commerce, wykorzystałeś siłę mediów społecznościowych, czy nauczyłeś się nowej umiejętności projektowej, ten rok bez wątpienia przyniósł niesamowity rozwój. Chcąc poszerzyć własne kreatywne horyzonty w Nowym Roku, porozmawialiśmy z trójką naszych kreatywnych, aby podzielili się swoimi najlepszymi wskazówkami projektowymi na 2022 rok.

Zaczynajmy!

Wskazówka typograficzna nr 1: Upewnij się, że czcionki do siebie pasują i nie kłócą się

Moodboard typograficzny autorstwa Paoli Buitrago (@paolakassa)

Od naszej przyjaciółki z USA, Paoli Buitrago, pochodzi nasza pierwsza wskazówka projektowa!

Jako graficzka, Paola stara się wyrażać swoje serce w każdym projekcie. Zarówno w pracy z klientami, jak i w edukacyjnych treściach na YouTube, Paola z pasją rozwija swoją praktykę w ręczne i taktyczne aspekty projektowania.

Paola uważa, że typografia może zrobić lub zepsuć projekt i udzieliła nam kilku zaleceń dotyczących wyboru idealnej czcionki. „Wybory typograficzne, których dokonujesz, wpłyną na to, jak przemyślany będzie wygląd Twojego projektu. Załóżmy, że projektujesz zaproszenia ślubne – chciałabyś, aby para czcionek była ponadczasowa i elegancka, a nie odważna czy dziwaczna.” – Paola

Paola podzieliła się kilkoma przykładami, aby zilustrować moc właściwego wyboru typografii.

Obraz autorstwa Paoli Kassa (@paolakassa)

Tutaj widzimy dwie proste opcje logo dla wesołej marki kawy, choć każda jest bardzo różna. Podczas gdy ozdobne elementy dolnego projektu czcionki mogą wydawać się urocze, ogólnie jest nieco chaotyczny i trudny do odczytania.

Górny wybór czcionki jest znacznie bardziej przejrzysty, odważny i czytelny. Jest również nowoczesny w swojej prostocie i pomógłby tej marce wydawać się aktualną i istotną.

Obraz autorstwa Paoli Kassa (@paolakassa)‌‌

Przechodząc do niezwykle popularnej platformy YouTube, widzimy dwie opcje nagłówka biograficznego. Często prowadzone przez osoby prywatne i o wiele bardziej osobiste lub swobodne, nagłówek YouTube powinien odzwierciedlać markę i osobowość.

Łatwo jest wyczuć polot i osobowość potentatki mediów społecznościowych i przedsiębiorczyni Zoe Sugg dzięki górnemu logo. Ukształtowane przez nowoczesną i organiczną kaligrafię, jej logo jest przyciągające wzrok i kobiece, pozostając jednocześnie prostym. Dolne logo, w przeciwieństwie, jest zbyt uproszczone i wydaje się nieco agresywne w swojej wersalikowej, odważnej naturze. Gdy nasze oczy skanują ekran, portfolio lub stronę internetową, naturalnie kierujemy się w stronę tego, co jest najbardziej przyjemne.

Trzymanie się pomysłu Paoli o „dopasowanych czcionkach” zapewni, że Twoje projekty będą wyróżniać się z tłumu w jak najlepszym świetle.

Koniecznie sprawdź kanały Instagram i YouTube Paoli, aby uzyskać więcej niesamowitych i pouczających wskazówek i trików projektowych!

✨ Ciekawostka: Paola uwielbia mieć włączoną muzykę podczas pracy i z łatwością zapamiętuje każdą piosenkę lub cytat!

Magiczna wskazówka marketingowa nr 2: Skoncentruj się na swojej niszy, aby przyciągnąć idealnego klienta

Moodboard autorstwa Esther Shim z Eastoft Studio (@east_oft)‌‌

Projektantka wizualna z sercem do ożywiania historii, Esther Shim z Eastoft Studio, dzieli się naszą kolejną radą!

Jeśli chodzi o Twoje portfolio, kuszące może być pokazanie wszystkiego, co kiedykolwiek zrobiłeś – chociaż bycie wszechstronnym jest plusem, może to również rozwodnić Twoją unikalną lub najbardziej ukochaną ofertę. Wydzielenie własnej, specyficznej niszy pomoże Twojemu stylowi wydawać się wyrazistym i nie pozostawi wątpliwości w umyśle potencjalnego klienta, że Twoja praca jest spójna.

To może brzmieć łatwiej, niż zrobić, ale Esther ma kilka wskazówek: „Aby skoncentrować się na swojej niszy, czy to dotyczącej zrównoważonych firm, czy coachów życiowych, upewnij się, że umieszczasz ją wszędzie w swoich mediach społecznościowych – uwzględnij ją w postach na Instagramie, biogramie na stronie internetowej, płatnych reklamach, a nawet na pinach na Pintereście. Gdy to zrobisz, zauważysz, że zawsze przyciągasz swoją idealną klientelę.” – Esther

Przyjrzyjmy się różnym kanałom społecznościowym Esther, aby znaleźć inspirację, jak to zrobić! Tutaj, w jej biogramach na Pintereście i Instagramie, widzimy, że sformułowania są spójne, a jej słowa kluczowe lub wartości (sumienne i ekologiczne) pojawiają się wielokrotnie.

‌‌Obraz z Esther Shim z Eastoft Studio (@east_oft)

Obraz z Esther Shim z Eastoft Studio (@east_oft)

Już z tych dwóch interakcji z marką Esther na platformach otrzymujemy jasny i zwięzły obraz tego, o co chodzi w jej projektowaniu, plus kilka modnych słów, które łatwo zapamiętać – stonowany, ponadczasowy, świadomy i ekologiczny.

Jeden rzut oka na portfolio Esther i widzimy spójność i obfitość stonowanych kolorów, czystych i świeżych wyborów typograficznych oraz ziemistych tonów w większości jej prac. To bez wątpienia przyciągnie typ klientów, którzy właśnie tego szukają. Ktoś, kto chce odważnego i żywego brandingu, może nie być najlepszym dopasowaniem do Eastoft Studio i to w porządku!

Obraz z Esther Shim z Eastoft Studio (@east_oft)

Pokazując styl pracy, który uważa za najbardziej satysfakcjonujący, Esther ma gwarancję, że przyciągnie swoich idealnych, wymarzonych klientów. Stawianie najlepszej stopy do przodu nie musi oznaczać portfolio wypełnionego każdym elementem, jaki kiedykolwiek stworzyłeś, ale starannie wybrany zestaw tego, co najbardziej lubisz tworzyć.

Zajrzyj na stronę Instagram i stronę internetową Eastoft Studio, aby uzyskać więcej ponadczasowej inspiracji!

✨ Ciekawostka: Esther uwielbia oglądać tandetne świąteczne filmy – im bardziej tandetne, tym lepiej!

Wskazówka drukarska nr 3: Wiedz, kiedy pracować w kolorach CMYK vs. Pantone w druku, aby uzyskać bardziej żywe wibracje

Projekt inspirowany Pantone autorstwa Lilli Loránd Peachee (@lillalorand)

W pewnym momencie procesu projektowania mogłeś pomyśleć: „ten kolor wygląda idealnie!” Chociaż może tak być na ekranie, świat druku to zupełnie inna historia.

Graficzka i strateg marki Lilla Loránd Peachee rozumie znaczenie wyboru koloru i dzieli się z nami swoją mądrością!

Praca głównie z markami produktów naturalnych, aby ulepszyć ich branding i pomóc im połączyć się z idealnymi klientami, dała Lilli niesamowity wgląd w projektowanie opakowań do druku. Aby pomóc nam lepiej zrozumieć tę mądrość, Lilla udostępniła poniżej kilka infografik.

Obraz autorstwa Lilli Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

Nie tylko dla sitodrukarzy i innych artystów, CMYK to standardowy zestaw farb używany w systemach drukarskich. Jeśli zajrzałeś do wnętrza swojej domowej drukarki, powinieneś zobaczyć ten sam zestaw pojemników z tuszem.

„CMYK jest najlepszy do kolorowych zdjęć i wielokolorowych grafik, podczas gdy kolory Pantone zapewnią spójność kolorów w cyfrowych i drukowanych zasobach marki, którą projektujesz.” – Lilla

Obraz autorstwa Lilli Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

Jeśli niedopasowane kolory cyfrowe i drukowane są dla Ciebie koszmarem, nie martw się – większość systemów i oprogramowania do projektowania graficznego pozwala zanurzyć się w pięknym świecie kolorów Pantone i zachować zgodność tego, co jest na ekranie, z tym, co otrzymujesz z drukarni.

Projekt brandingu autorstwa Lilli Loránd Peachee (@lillalorand)‌‌

Szczególnie istotne przy projektowaniu opakowań marki, chcesz widzieć spójność kolorów od strony internetowej marki, platform mediów społecznościowych, aż po bibułkę i taśmę, których używają. Jaki lepszy sposób na wywarcie wpływu niż idealnie dobrana paleta kolorów?

Koniecznie sprawdź Instagram i stronę internetową Lilli, aby uzyskać więcej kolorowych i przemyślanych inspiracji!

✨ Ciekawostka: Lilla jest byłą lekkoatletką, która została projektantką i matką dwóch adoptowanych kotów, Molar i Sampson.

Hej, 2022: Oto najbardziej pięknie zaprojektowany rok!

Gdy zanurzamy się na oślep w 2022 rok (czy jesteśmy gotowi, czy nie), mamy nadzieję, że czujesz się dumny ze wszystkiego, co osiągnąłeś i wdrożyłeś w tym roku. Wielkie podziękowania dla Paoli, Esther i Lilli za podzielenie się z nami tymi niesamowitymi perełkami mądrości projektowej!

Do wszystkich członków naszej tendlyn Creative Community, dziękujemy za wszystko, co wnosicie do naszej społeczności i za kreatywność, którą tak chętnie się dzielicie. Życzymy Wam wszystkiego najlepszego i najszczęśliwszego Nowego Roku i do zobaczenia w 2022 roku!