As Alegrias do Design de Superfície com Tracey Wirth

Tracey Wirth não nasceu na era digital, então, para se tornar uma designer profissional, ela teve que aprender e se desenvolver. Neste artigo, Tracey compartilha suas principais dicas e percepções únicas sobre o mundo mágico do Design de Superfície.

Fonte: https://tendlyn.com/imprint/the-joys-of-surface-pattern-design-with-tracey-wirth/ Publicado: 2021-03-17T15:32:53.000Z Tempo de leitura: 8 minutos

Creative Buzz é uma série onde criativos de diferentes setores compartilham como construíram uma carreira em sua área escolhida e monetizaram o que amam fazer. Eles falam sobre construir um negócio em torno de suas paixões criativas, como conseguiram ser ‘vistos’ e contratados para trabalhos, e compartilham seus conselhos para outros criativos que estão começando.

Olá, Comunidade Criativa!

Meu nome é Tracey Wirth e sou a artista por trás da Tracey Wirth Designs. Sou ilustradora em primeiro lugar, mas uma paixão precoce por costura acabou me levando à carreira de designer de superfície. Hoje, atendo principalmente o mercado de tecidos para quilt e a indústria de cartões comemorativos.

O design de superfície é vasto e especial. Se você pode ver, pode colocar um padrão nisso – isso é quase sempre verdade. Como mãe de dois meninos, não pude comprar roupas ou acessórios divertidos e cheios de frufrus, mas, como designer de superfície, posso adornar qualquer superfície que desejar. O alcance é infinito!

Tracey Wirth

A jornada para se tornar uma designer de superfície

Cresci na zona rural de Michigan. Desde cedo, sabia que a arte seria uma grande parte da minha vida. Meu pai experimentou pintura a óleo por um tempo, e eu adorava sentar lado a lado com ele pintando. Gostava de costurar e criar coisas com as mãos e ficava animada com a ideia de colocar meu trabalho artístico no mundo para as pessoas apreciarem.

Quando me matriculei na Michigan State University para estudar Arte, meu pai me incentivou a buscar uma especialização mais “segura”, então optei por Design de Interiores. O que mais me atraía no Design de Interiores era que envolvia muito desenho, mas, após a formatura, logo percebi que não era o caminho certo para mim. Meu amor eterno por costura, quilt e tecidos em geral foi o que me fez chegar ao Design de Superfície.

Primeiro projeto de costura e desfile de moda de Tracey

A jornada para me tornar designer de padrões não veio sem desafios!

Comecei me conectando com profissionais estabelecidos na área. Todos recomendaram que eu me tornasse altamente habilidosa em Photoshop e Adobe Illustrator, mas, para uma criativa que trabalhava principalmente com as mãos, isso parecia uma tarefa impossível! Naquela época, eu mal usava um computador e, quando usava, era principalmente para enviar e-mails. Era assustador.

Foi ao ingressar no Skillshare que ganhei acesso a todos os tipos de saídas criativas e apoio. Encontrei um curso introdutório de design de superfície ministrado por Bonnie Christine, que pude fazer no meu próprio ritmo. Um evento aparentemente pequeno que mudou tudo! Aprendi rapidamente como colocar um design em um padrão de repetição e não era tão complicado.

Estação de trabalho de Tracey

O segundo grande desafio foi entrar na indústria de tecidos e design têxtil. Desde o primeiro dia, tudo o que eu realmente queria era um contrato de tecido. Imaginei que seria bastante fácil – afinal, eu não era apenas uma designer de padrões, mas também uma costureira e quilter, e era assim desde os 11 anos! Acho que não poderia prever quantos outros queriam entrar nesse campo. Conseguir uma resposta por e-mail era raro!

Encarei o desafio mergulhando totalmente no mundo do quilt. Trabalhei por quase 5 anos focando apenas em tecido, submetendo e submetendo a empresas de tecido para quilt. Eu procurava outros designers e perguntava: ‘como você começou’? e absorvia cada conselho. Eventualmente, descobri os retiros de quilt e eles se tornaram essenciais. Conheci muitas mulheres incríveis e ouvia atentamente o que elas gostavam no design de tecidos e aprendia com o que não gostavam.

O trabalho duro e a determinação finalmente valeram a pena! No meu primeiro Quilt Market, conheci vários diretores criativos e de arte e, logo depois, recebi um e-mail de uma empresa de tecido para quilt que nem estava no meu radar. A Paintbrush Studio Fabric gostou do meu portfólio e queria me contratar! Foi a minha Grande Chance.

Adoro criar para a Paintbrush Studio Fabric e outras. Escolho encontrar felicidade em cada pequena coisa que faço e espero compartilhar alegria e iluminar o dia das pessoas através do meu trabalho.

Coleção So Seventies por Tracey Wirth

Perguntas e Respostas Rápidas 🔥

Qual é o seu…

Café, café, café! Já mencionei café?

ferramenta de design favorita?

Eu amo, amo, amo meu iPad + Apple pen. Essas ferramentas tornaram meu fluxo de trabalho muito mais rápido e agradável!

fonte de inspiração favorita?

Os anos 70, morar na Costa Oeste, férias em Cape Cod e minha criação em Michigan.

cor favorita?

Verde, todos os verdes.

herói do design/pessoa que você admira?

Adoro Orla Kiely. As cores com as quais ela trabalha são muito próximas ao meu coração e também inspiram minhas escolhas de cores.

dica de produtividade favorita?

Rabiscos. Guarde todos os seus rabiscos e, se não for usá-los imediatamente, pode achá-los úteis mais tarde em outra de suas coleções.

dica para lidar com clientes favorita?

Você nunca sabe onde pode encontrar seu próximo cliente. Fui abordada em uma fila do Starbucks e em um avião porque estava falando sobre tecido e design de superfície!

conselho que você recebeu?

Encontre seu estilo e desenvolva-o.

identidade de marca ou design de outra empresa?

Banyan Bridges. Racheal pinta murais cheios de felicidade e esperança. Amo tudo o que ela faz. Confira Banyanbridges.com!

Tracey na Blueprint

Conselhos de Tracey

Construa uma identidade única

Experimente com sua estética e decida quem VOCÊ é. Se seu trabalho parecer confuso, será mais difícil garantir projetos ou ser procurada por clientes. Construa um ótimo portfólio, certificando-se de que ele reflita uma personalidade única que as pessoas reconhecerão e lembrarão.

Desenvolva uma compreensão do produto que você está projetando

Seja clara sobre qual mídia você está interessada e estude-a. Para mim, inicialmente, era tecido para quilt. Entrei em guildas de quilt, fui a retiros de quilt e adquiri conhecimento de colegas quilters sobre o que eles procuravam em tecidos. Sou uma quilter moderna – cores brilhantes pareciam ser as mais desejadas.

Aprendi que, para construir uma coleção de tecido para quilt, você precisa de cerca de 7 a 12 designs, em diferentes escalas, textura de design, profundidades de cores e designs como blenders. Realmente há muito que entra em um quilt para torná-lo interessante.

Ter conhecimento em costura e quilt me deu uma vantagem. Se você também puder adquirir algumas habilidades em relação à mídia para a qual escolheu projetar, faça isso.

Outra dica: crie mockups para as superfícies que você deseja projetar! Existem muitos recursos para mockups. Geralmente procuro no Creative Market.

Construa ativamente sua base de clientes

Pesquisar empresas que precisam de SPD é muito importante (e muito divertido!). Certifique-se de fazer sua lição de casa. Entender os negócios de seus clientes é fundamental; quanto mais conhecimento você tiver, melhores serão suas submissões. Aprenda sobre o cenário empresarial e as pessoas por trás de cada negócio. Depois de conseguir um trabalho, construa um relacionamento significativo com o diretor criativo e deixe-o crescer organicamente.

Da mesma forma, mantenha seus olhos SEMPRE abertos. Você nunca sabe onde estará seu próximo cliente. Existem muitas empresas que nem percebem que precisam de design de superfície e que você poderia ajudar a crescer com suas habilidades!

Coleção Bloom por Tracey Wirth

Não apenas qualidade, mas também quantidade!

Isso é especialmente verdade se você está começando. Para ser notada, você precisará submeter, submeter, submeter. Pode levar um tempo até que os diretores criativos comecem a procurar por você, então, pelo menos nos estágios iniciais, o fardo recai sobre você!

Circule seu trabalho e participe de eventos de networking com frequência. Envie correspondência física, como um cartão postal que você projetou para empresas que deseja chamar a atenção. Faça uma ligação telefônica para falar diretamente com o diretor de arte/criativo. Colocar seu trabalho diante do maior número possível de olhos aumentará significativamente sua chance de conseguir um trabalho!

Não leve as rejeições para o lado pessoal

Às vezes, entrar em contato com diretores de arte não resultará em resposta alguma. Você também pode esperar ser rejeitada algumas (ou muitas) vezes. Lembre-se de que receber um não não significa necessariamente que é o fim. Pode ser, na verdade, um não, por enquanto. Se esta é a empresa dos seus sonhos, não desista. Continue enviando trabalhos atuais e mostrando seu desenvolvimento. Muitas vezes, tudo o que você realmente precisa é colocar seu trabalho diante dos olhos certos.

Faça parcerias

Se você decidir seguir o caminho de freelancer, não precisa ser um processo solitário. Eu mesma sempre fui freelancer. Recentemente, porém, tornei-me parte do Art Licensing Portfolio. Lisa Larsen é a criadora do ALP e me representou várias vezes em feiras virtuais como a Blueprint, com muito sucesso. Isso tem sido realmente ótimo para mim. Fazer parte de algo maior aumentará seu alcance e lhe dará visibilidade, ao mesmo tempo que permite que você mantenha sua liberdade.

Preste atenção às suas redes sociais

Admitidamente, uma das minhas coisas menos favoritas com as quais ainda luto, MAS que é super importante para os diretores de arte, são as redes sociais. Dedique tempo para desenvolver uma presença atraente nas redes sociais e no digital. Aumente seus seguidores, isso importa!

Aceite feedback

Ouça colegas, clientes e diretores criativos. Esteja pronta para repensar e se adaptar. Mostre seu trabalho aos seus heróis se tiver a chance e peça dicas! Consegui mostrar meu portfólio para Denyse Schmidt e ela foi gentil o suficiente para me dar muitas dicas valiosas.

O conselho dela para mim e o meu para você é…

CONTINUE!

Saiba mais sobre Tracey Wirth visitando seu site ou conferindo seu Instagram.

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