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Como a gravura me ajudou a viver uma vida intencionalmente mais lenta e criativa com Rachel Hussey
Como a Gravura me Ajudou a Viver uma Vida Intencionalmente Mais Lenta e Criativa com Rachel Hussey
Quando a Designer Gráfica Rachel Hussey conheceu a gravura, foi amor à primeira vista. Neste artigo do Creative Buzz, conhecemos a descoberta profunda de Rachel pela gravura e recebemos conselhos preciosos para entusiastas da gravura, novos e antigos.
Fonte: https://tendlyn.com/imprint/how-printmaking-helped-me-live-an-intentionally-slower-more-creative-life-with-rachel-hussey/ Publicado: 2021-05-25T11:39:02.000Z Tempo de leitura: 7 minutos

Creative Buzz é uma série onde criativos de diferentes setores compartilham como construíram uma carreira em sua área escolhida e monetizaram o que amam fazer. Eles falam sobre construir um negócio em torno de suas paixões criativas, como conseguiram ser ‘vistos’ e contratados para trabalhos, e compartilham seus conselhos para outros criativos que estão começando.
Olá, Comunidade Criativa,
Sou a Rachel, Designer Gráfica que se tornou Ilustradora e Gravadora de West Auckland, Nova Zelândia. Comecei meu negócio de gravura, Rach Prints, apenas durante o primeiro lockdown no ano passado, como uma forma de expandir minha prática de ilustração, explorar diferentes técnicas de gravura e trabalhar em projetos autorais. Meu trabalho gira em torno de ilustrar a beleza das flores usando a gravura como meio, seja através de linogravura, risografia ou tipografia.
Minhas flores não são ilustrações botânicas tradicionais que seguem precisão científica, mas sim representações de como as vejo através dos meus olhos, imagens que são então traduzidas para blocos e depois para o papel. No meu trabalho, você reconhecerá um amor pelo detalhe e simetria, junto com um toque de imperfeição e uma preferência por tons de cores não realistas!

Na minha opinião, a gravura é toda sobre o processo. Ao projetar ou ilustrar para impressão, você precisa ser capaz de visualizar sua criação em sua forma final. Trata-se de entender as limitações que existem com cada forma de impressão e como você pode usar essas limitações a seu favor para criar o design mais eficaz. A beleza da gravura é que existem muitos métodos diferentes que você pode usar, e cada um exibe seu próprio conjunto de características e charme.
O método de linogravura, que é uma alternativa à xilogravura onde uma folha de linóleo é usada como superfície de relevo, acho particularmente satisfatório. Depois de ter uma ilustração pronta, você lentamente esculpe o desenho em um bloco e depois experimenta fazer uma impressão usando esse bloco. Alguns dias, consigo apenas uma impressão perfeita em 10, com cada iteração construindo lentamente até a última. A risografia também é muito intrigante. Configurar as cores e mexer com a sobreimpressão significa que estou quase projetando no escuro. Adoro não ter ideia de como será a impressão final até que ela saia da máquina.

Perguntas Rápidas 🔥
Qual é o seu…
… jeito favorito de começar o dia?
Uma xícara de café quente na minha caneca favorita
… ferramenta de design favorita?
É um empate entre meu iPad e Apple Pencil e minhas ferramentas de entalhe Pfiel
… fonte de inspiração?
… cor (e por quê)?
No momento, é o Riso Fluro Pink porque é super brilhante e eu simplesmente adoro!
… herói do design/pessoa que você admira?
Anna Bond da Rifle Paper e a gravadora neozelandesa Beth Serjeant
… dica de produtividade?
Eu rascunho minha lista de tarefas no final de cada dia de trabalho, para que esteja pronta pela manhã.
… dica para lidar com clientes?
Comunique-se de forma clara e concisa, sem deixar nada aberto à interpretação.
… conselho que você já recebeu?
Peça ajuda quando precisar e não se culpe pelos erros. Tudo faz parte do processo de aprendizado.
… identidade de marca ou design de outra empresa?
No momento, são os pacotes de sementes da Floret Farm, ilustrados por Nina Sajeske e projetados por Nicole A. Yang

Como meu amor pela gravura me ensinou a desacelerar
Trabalhei como designer gráfica por mais de 12 anos, principalmente em ambientes de agência acelerados e como gerente de uma equipe interna de criativos. Foi há apenas 2 anos que comecei a considerar seriamente a gravura. Assumi um cargo de meio período como assistente de produção gráfica e rapidamente percebi o quanto amava me afastar do computador e trabalhar com as mãos. Eu tinha chegado a um ponto no design gráfico onde me sentia confiante em minhas habilidades e experiência, enquanto a gravura apresentava um novo desafio criativo com tanto espaço para crescimento.
Há pouco menos de um ano, decidi dar o salto e comecei meu próprio negócio, Rach Prints. A ideia de uma renda variável me assustava mais, mas também foi o que me impulsionou a aparecer todos os dias e fazer dar certo. Um grande incentivo veio quando abri minha loja online e vendi várias gravuras no primeiro dia. Isso me fez perceber que as pessoas apreciavam meu trabalho e me deixou super animada com as possibilidades à minha frente.

Eu mantive alguns projetos freelance de design gráfico paralelamente, o que às vezes pode ser um malabarismo. Estabelecer estruturas sólidas de gerenciamento de tempo e projetos ajudou muito com isso. Em um nível mais profundo, acho que me desenvolvi através da prática da gravura. Criar gravuras pode ser um processo demorado que muitas vezes requer repetição para acertar. A prática me ensinou paciência e determinação e me ajudou a viver uma existência intencionalmente mais lenta e criativa. Ao abraçar esse ritmo, também melhorei em realmente me desconectar do trabalho e das responsabilidades. Agora me permito desfrutar completamente do meu tempo de descanso, muitas vezes no jardim.
À medida que Rach Prints cresce, minha esperança é eventualmente possuir uma prensa de água-forte, uma impressora Riso e uma prensa Adana e trabalhar em um espaço maior. Adoraria ter minha própria pequena loja onde vendo o que faço, cultivo flores e ensino workshops criativos. Para chegar lá, pretendo continuar imersa em tudo relacionado a gravura e flores e aproveitar todas as oportunidades que surgirem para trabalhar e aprender com outros artistas, gravadores e criativos.

Projeto de identidade de marca Fox and Ivy. Foto de Emma Robjohns
Pensando em seguir a gravura? Aqui está meu conselho!
Aprenda sobre gravura
Sei que existem muitos recursos educacionais online que explicam as coisas técnicas que você precisa saber, mas os livros são um recurso incrível quando se trata de realmente segurar a impressão em suas mãos. Pegue uma carteira de biblioteca e mergulhe!
Envie um e-mail para sua gráfica local (tipografia, digital, riso, o que for) e se apresente. Diga que você tem interesse em gravura e gostaria de ir ver o que eles fazem. Nunca tive uma gráfica que dissesse não!
À medida que você continua, encontre outras pessoas que trabalham com impressão e crie uma amizade. Não há nada mais inspirador do que ver outros gravadores trabalhando e poder mostrar seu trabalho e dar dicas e incentivos uns aos outros.
Confira sua Politécnica local ou Faculdade Comunitária ou procure por grupos locais no Facebook. Inscreva-se para saber sobre workshops em sua área.
Seja proativo!
Aprenda sobre design de impressão projetando para impressão. Crie seus próprios projetos dos sonhos e projete os tipos de coisas que você deseja fazer mais no futuro. Tire fotos de tudo que você fizer e compartilhe tanto o processo quanto os resultados.
Mostre às pessoas o quanto você ama o que faz e não tenha medo de mostrar seus erros ou falar sobre as partes que você acha difíceis. A arte é algo subjetivo, e nem todos vão gostar do seu trabalho ou se interessar pelo que você faz, mas se você consistentemente colocar seu verdadeiro eu lá fora, as pessoas na sua sintonia vão te encontrar.
Além disso, se você quiser oferecer trabalhos sob encomenda, conte para as pessoas! Certifique-se de que seu público saiba como pode te encomendar, tendo um processo claro descrito em seu site.

Não coloque todos os ovos na mesma cesta
Procure ter múltiplas fontes de renda, especialmente se você está começando. Sente-se e descubra quanto dinheiro você precisa por mês para viver, e seja prático sobre como você pode fazer isso. Não há vergonha em ter um emprego diurno ou de meio período para preencher as lacunas. Tudo se resume a encontrar o equilíbrio certo.
Adquira as ferramentas certas
Designers têm preferências diferentes quando se trata de software. Ao projetar e ilustrar para impressão, recomendo o Adobe Illustrator, combinado com o Adobe Fresco, junto com meu Apple Pencil. Também uso o Procreate para criar ilustrações baseadas em pixels. Ter ferramentas afiadas é essencial para esculpir linóleo. Você pode encontrar algumas baratas com cabeças descartáveis em lojas de artesanato. Elas são boas quando você está começando, mas se você leva a gravura a sério, invista em ferramentas decentes. As ferramentas de entalhe Pfiel são incríveis!
Desenvolva uma abordagem limpa para o trabalho com clientes
Tenha um processo claro em vigor para quando você aceitar encomendas. Certifique-se de que sua abordagem inclua comunicação completa com múltiplos pontos de contato, especialmente sobre o que o cliente deve esperar. Certifique-se de atender a essas expectativas e, se não tiver certeza sobre algo, envie um e-mail e pergunte. Melhor ainda, pegue o telefone e ligue para eles. Estar na mesma página o tempo todo é essencial para manter um relacionamento positivo.

Verifique, verifique e verifique novamente
Depois de conseguir uma encomenda, dê a si mesmo tempo para entender as especificações do projeto. Sempre obtenha uma prova e imprima seu design ao longo do processo para ter uma noção da escala e do equilíbrio na impressão, em vez de confiar apenas na tela.
Incorpore sua prática à sua vida
Finalmente, Gravura, Ilustração e Design são todas práticas e, como tal, exigem comprometimento de tempo. Se você quer construir uma carreira criativa, seja em gravura, design ou qualquer outra área, comece gradualmente a incorporar sua prática criativa à sua rotina. Encontre o tempo, mesmo que sejam apenas 20 minutos depois que as crianças dormirem, mas faça isso consistentemente. Contanto que você dedique o tempo e torne isso uma parte essencial da sua vida, você descobrirá que as coisas têm um jeito de dar certo!
Deseja saber mais sobre Rachel e suas lindas gravuras? Visite seu site e página do Instagram!
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