case studies
Intrarea în tipar: Cum să fii publicat ca autor creativ
Intrând în Tipar: Cum să fii Publicat ca și Creator
Obținerea tipăririi unei cărți este o realizare majoră pentru orice designer, dar procesul de publicare poate fi complicat. Iată ghidul nostru despre cum să procedezi.
Sursă: https://tendlyn.com/imprint/getting-into-print-how-to-get-published-as-a-creative/ Autor: Elly Strang Publicat: 2020-10-22T21:00:00.000Z Timp de citire: 5 minute
Ca ilustrator, publicarea unei cărți care îți prezintă munca este una dintre cele mai captivante realizări pe care le poți bifa de pe lista ta de dorințe. Poate că ai deja un concept pentru o carte în minte, dar ceea ce urmează este partea dificilă.

Dog Mom înfășurată într-un țesut personalizat tendlyn.
Mai jos, Isabel și Rachael discută procesul de publicare a unei cărți și sfaturile lor pentru alți creatori.
Perspectiva editorului
Rachael Mt. Pleasant
Cum să fii remarcat: Ai multe idei și fii capabil să le prezinți.„De asemenea, explorează-ți pasiunile sau experiențele personale – fie că postezi ilustrații doar pentru distracție pe Instagram sau scrii glume pe Twitter. Am găsit mai mulți autori/ilustratori prin intermediul proiectelor lor personale, care adesea creează baze excelente pentru colaborare și pentru crearea de produse cadou.”Cum să fii publicat: Vino cu o idee sau un concept și creează o propunere.„Pentru propunerile de cărți vizuale, de obicei îmi place să văd idei de titluri, un rezumat al ideii, o schiță generală a ceea ce va fi inclus în carte, informații despre autor și câteva pagini mostră. Cu o propunere în mână, este mult mai ușor să prezinți agenților literari și/sau editorilor.”

Ce caută ea la un designer: sensibilități editoriale.„Lucrez pentru imprintul Workman, care publică non-ficțiune generală. În cadrul acestei categorii, sunt cel mai interesată de auto-ajutor ilustrat, umor și cadouri. Caut mereu ilustratori și creatori care au sensibilități editoriale. Îmi place să lucrez cu artiști care pot atât să scrie, cât și să ilustreze, și care pot veni cu modalități interesante și unice de a îmbina textul și elementele vizuale pe pagină. Colaborarea, pasiunea, talentul și gândirea inovatoare sunt toate calități pe care le caut la ilustratori și autori.”
Ce a ieșit în evidență la Isabel șiDog Mom: creativitatea ei.„Este incredibil de creativă și are o pasiune personală pentru subiectele cărților, pe care le aduce la viață în moduri frumoase și fermecătoare. Cred că cititorii simt asta atunci când citesc una dintre cărțile ei – recunosc că ea este una dintre ei (mame de câini, femei nebune după plante) și asta îi face să se simtă văzuți. Este atât de special să te regăsești în paginile operei altcuiva și este doar unul dintre multele motive pentru care iubesc să citesc și să fac cărți.”
Perspectiva creatorului
Isabel Serna

Isabel și Charlie
Inspirația și conceptul din spateleDog Mom**: câinele ei, desigur.**
„În primul rând, câinele meu Charlie și viața pe care o împărtășim împreună. De asemenea, am vrut ca fiecare Dog Mom din lume să se regăsească în carte și să se vadă pe sine și dragostea pe care o împărtășesc cu bebelușii lor blănoși reflectate pe paginile cărții. Este menită să fie o carte care sărbătorește și onorează acea legătură.”
Cum începe procesul ei creativ: o sesiune de brainstorming.„Inițial, fac un brainstorming amplu în care scriu tot ce îmi vine în minte. Apoi încerc să văd dacă există idei repetitive, dacă unele idei sunt mai puternice/mai amuzante/mai ușor de relaționat decât altele, dacă este ceva ce pot transmite frumos într-o ilustrație, dacă se potrivește cu starea și sentimentul general al cărții. Este un proces incredibil de distractiv să începi să vezi cartea prinzând contur astfel.”
Cum a procedat ea pentru a fi publicată prima dată: împărtășindu-și munca.„Unul dintre lucrurile pe care m-am concentrat cu adevărat în munca mea este să creez lucruri care mi se par foarte autentice. Ce îmi place, de ce sunt obsedată? Făcând asta, am fost incredibil de norocoasă să atrag tipurile de proiecte care mă interesează cu adevărat. Dog Mom a apărut pentru că împărtășeam mereu viața mea cu câinele meu în studio și cum mă inspira el în unele dintre lucrările mele personale și pentru clienți. Când a apărut oportunitatea pentru o carte Dog Mom, editorul meu de la Crazy Plant Lady (Workman Publishing) știa că sunt obsedată de câinele meu și mi-a oferit-o.”
Cum este să colaborezi cu un editor: un proces de rafinare.
„Am fost extrem de norocoasă că Workman Publishing a fost o plăcere să colaborez cu ei. Sunt implicați pe tot parcursul procesului. După ce conceptualizez cartea, ei revăd și ideile pentru a revizui ceea ce am discutat mai devreme (idei repetitive). De obicei, în această etapă, mi se cere să creez două sau trei răspândiri finalizate (ilustrație și culoare) pentru a avea o idee despre paleta și stilul la care mă gândesc pentru carte. După ce conceptele au fost aprobate, trec la schițarea și proiectarea paginilor și a fluxului cărții. Ei mă ajută să pun întrebări dacă ilustrația transmite corect ideea și dacă ordinea paginilor are sens împreună. După ce acest lucru a fost finalizat, trec la arta finală. Aceasta este partea mea preferată pentru că iubesc culoarea, crearea de combinații de culori și texturi interesante pentru a face cartea să prindă viață. Apoi, ei mă ajută să ajustez culorile pentru a mă asigura că totul arată așa cum am intenționat și că totul se citește clar pe pagină.”
Sfatul ei pentru cei care vor să publice o carte: împărtășește-ți munca.
„Sfatul meu numărul unu ar fi să creezi muncă care ți se pare autentică și de care ești pasionat și să o ÎMPĂRTĂȘEȘTI. Partajarea și rețelele sociale sunt un instrument incredibil pentru a lăsa lumea să știe ce ai de oferit. De asemenea, dacă ai o idee pentru o carte, începe să faci pagini mostră, începe să-ți dezvolți ideile sau personajele, deoarece va fi mult mai ușor să prezinți o idee pe care ai tradus-o în ceva vizual. Pentru mine, a face munca mea remarcată a însemnat să împărtășesc și să fiu foarte consecventă. Să nu mă descurajez de numere sau statistici de pe rețelele sociale și să creez doar artă care se simte ca MINE.”


